時間：2023-01-08 21:52:49
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇中國醫學史論文范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
1 中國古代文藝理論的美學特性
文藝美學在中國的發展并不是一種巧合，而是有它發展的內在必然性和歷史淵源。就中國古代文藝理論中的美學屬性來看，它受中國傳統文化的影響，是對傳統文化的一種延續。中國古代的文藝理論為美學的發展提供了充足的資源和發展延續的基礎，因此自身有著很濃厚的美學特性。
1.1 中國古代文藝理論的美學研究特性
從目前的中國古代文藝理論研究成果來看，文藝理論中的美學特性一般從文學藝術作品主題、創作手法和鑒賞方式入手研究。文學或者藝術作品都有著自身的創作主題，或者描述事物或者人物的美丑，刻畫人物的形態、形象、氣度，抑或是景物的動靜、環境所營造出的一種虛實的意境等等，總之是凸顯出作品的主題；文藝理論的創作手法多樣，創作者根據自己想要表達的主題通過抒情、議論、神思、憤書等再填充材料；鑒賞是最為重要的一部分，也是最能凸顯美學特性的一個環節，通過鑒賞作品，體味其中所蘊含的美，最終實現與創作者的共鳴。
中國古代文藝理論中的美學特性通過這樣的三維鑒賞體系表現出來，創作者的創作語言和鑒賞者的欣賞緊密結合在一起，欣賞者再結合自身的閱歷、文化素養對作品進行自我對應，從而實現與創作者心靈上的互通，形成一個雙向互動的關系。在這個過程中，古代文藝理論的美學特性就自然而然地被傳遞和接受。
1.2 中國古代文藝理論的哲學性
中國對文藝美學的研究歷史悠久，從魏晉南北朝開始，人們就開始對文學作品和其他一些藝術作品中的美進行深入的研究。不同于西方美學的是，中國古代的美學研究并沒有將文章、詩歌、書法、繪畫、音樂等單獨或者進行歸類研究，而是將美和道的主線貫穿在各種研究之中，道與美是分不開的，而美的表現形式與道也是分不開的。道是作品的主體，同時還需要一定的美的形式將其傳遞出去，這種互相依存的關系就是一種哲學性的體現，這種哲學性貫穿于整個古代文藝理論的研究中，使古代文藝理論既達到了美學的高度也實現了哲學的深度。
1.3 中國古代文藝理論的貫穿流變性
中國古代有很多思想派別，在歷史的發展中也形成了一定的思想體系。傳統思想深受儒、道、釋體系的影響，每個體系中的文藝理論觀念也對之后的文藝理論創作產生著深遠的影響，如在東漢，玄學進入中國本土，為了適應生存，它就和土生土長的儒家思想進行了融合，并對文藝創作產生了影響。因此，中國古代的儒、道、釋所形成了三體系為主干，它們之間又相互依存影響，之后又和許多思想理論進行結合，拓展出龐大的體系脈絡，最終形成一個大的整體的思想系統。
中國古代的文藝理論體系雖然沒有嚴格的體系，但是卻有著成體系的研究范疇。通常某一派別提出一個觀點，歷代的藝術家、文學家就會在此基礎上繼續進行拓展研究，在不斷地延續過程中，最終將這一焦點進行升華，提升到文藝理論的高度，因此，中國的古代文藝理論有著貫穿流變性。
2 中國古代文藝理論的審美經驗
2.1 中國古代文藝理論作品的經驗性創作
中國古代的文藝理論有著明顯的經驗性，從美學的角度看即古代的文藝理論作品在表述上有著深刻的審美經驗。審美經驗分為兩種，一種是直接的審美經驗，即創作者根據自己以往的經驗對作品進行了直接的經驗性創作，這種創作既會利用原有的審美資源，也會借助于腦中形成的固定的審美意識；另一種就是間接的審美經驗，創作者通過研究他人的作品或者成型的文藝理論，從中提煉能夠滿足自身創作的審美經驗，從而推動古代文藝理論的不斷發展和完善。
2.2 中國古代文藝理論創作者的審美經驗
我國古代的文藝理論創作者大多是藝術家或者文學家，很少有專門的哲學家和思想家，他們往往兼備兩重身份，在創作文學藝術作品的同時也會創作一些像詩論、文論、樂論、書論這樣的文藝理論作品。像陸機因文藝理論作品《文賦》被人們所知，但他最主要的身份則是詩人，詩人杜甫同樣也寫出《戲為六絕句》的經典之作，類似的人有很多，他們不僅有著豐富的實踐經驗，在理論研究上也有很大的建樹。
不論是從創作者本身還是從文藝理論作品來說，中國古代的文藝理論都有著明顯的經驗性。即使在今天，古代的文藝理論仍然占據著很重要的地位，這和作者的審美經驗是分不開的，他們創作的文藝理論雖然有著不同的觀點，但是卻有很多作品都有一定的系統性，像《文心雕龍》《原詩》等，有的作品即便是隨感而發卻有著深刻的觀點，像《冷齋夜話》和《六一詩話》，還有一種最常見的是作者對別人作品的評述、整理，如金圣嘆對《水滸傳》的批改，還有在先人的作品上進行題詞的，這些都是古代文藝理論的主要創作形式，也是審美經驗在文藝理論創作上的直接表現方式。
中國古代文藝理論所蘊含的這種濃厚的經驗性質，雖然不是專門的哲學家、思想家和理論家所創作的，但這些詩人、文學家、音樂家、書法家通過自己的實踐經驗進行的理論研究更是一種有著深厚基礎的智慧結晶，他們對文藝理論的論述并不是懷著某種特定的目的，而是一種自然而然的創作升華，這種富于實踐性的經驗性創作植根于實踐，又推動著文理理論的不斷發展。
3 中國古代文藝理論的美學意義
傳統觀念認為，中國古代的文藝理論和西方的美學理論有著明顯的差別，前者是一種直觀的經驗性的創作，后者是一種具有極強思辨性和緊密的邏輯性的作品，但是，對古代文藝理論進行深入研究后才會發現事實并非如此。古代的文藝理論并不是觀念層和表面的東西，它與西方文藝理論不同的是它的抽象性是通過經驗創作從而提取出的抽象的高度。
3.1 中國古代文藝理論的審美抽象
審美抽象是一種思維過程，在審美過程中是不可缺少的一個重要環節，它與抽象的邏輯判斷和推理不同，是一種可以概括和提升的思維方式。中國的古代文藝理論表現出的主題、思路就是典型的審美抽象。西方的邏輯思維是通過描述具體的事物，最終提取出一個概念，這個過程中會將感性的、偶然性的東西舍棄，而我國古代的文藝理論則是通過一種感性的方式將現實中的普遍意義表現出來，并將創作過程中的細節、感性認識、偶然性因素融合進去，從而運用多種表達形式、藝術符號將現象的本質表現出來，運用感性的思維去把握事物的深度，達到思想上的高度。
3.2 中國古代文藝理論的審美抽象途徑
中國古代文藝理論的審美途徑主要有兩種，一種是作品整體呈現出的意蘊，另一種的文藝理論作品中所蘊含的主題。最為重要的是第二種，對于古代文藝理論中的主題，通常不是通過抽象的邏輯思維來推斷出來的，而是由具體的審美抽象來凝練的。例如，上文中提到的“物”，在魏晉時期，“物”已經是一個被普遍使用的概念，而它卻不是一個簡單的“物品”的意思，它既是對一切自然界事物的概括，也是代指社會上的事物，同時還有“心物”之意。例如，陸機的《文賦》中就有“體有萬物，物無一量，紛紜揮霍，形難為狀。”這樣的句子，這句話中出現了兩個“物”，像劉勰的文藝理論作品中也較多地使用了這個字，而“物”的內涵卻不盡相同。可見，中國古代文藝理論中的具體概念，抽象的程度是高于西方的邏輯推理概念的。
[關鍵詞]影視；文學；互動；融合；改編；敘事方式
文學是所有藝術中最古老的藝術形式之一，而影視出現的比較晚，被稱為“第七藝術”。影視盡管從早先的藝術門類中汲取營養，但它不是哪一種藝術的分支或變種，而是一門具有獨特表現力的綜合藝術形式。影視藝術依靠光學技術，已經從戲劇、文學等所創造出的表意手法和認識手段的束縛中掙脫出來，形成一種獨立于文學之外而又頻頻眷顧文學的生存狀態。我們可以形象化地把文學看作是眾多藝術發生發展的“母體”，而影視等藝術則是它養育的“子女”。它們有著共同的文化起源，卻又以不同的表現方式給人類提供著心靈的滋養和精神的愉悅。文學和影視各自生成的演變史大大豐富了文學與圖像符碼各自的敘事能力。它們之間血脈相連，具有一種內在互動的密切聯系。
一、影視和文學在相互融合中變異與借鑒
法國理論家喬冶?薩杜爾說過：“一種藝術決不能在未開墾的處女地上產生出來，而突如其來的在我們眼前出現，它必須吸取人類知識中的各種養料，且很快地就把它們消化。電影的偉大就在于它是很多藝術的綜合。”影視藝術作為一門綜合藝術，綜合了其他各門藝術的多種元素，并經過自身主體性整合而呈現出特有的藝術表達功能，具有時空統一性、聲畫可融性、表現綜合性和形象逼真性的藝術特征。影視藝術是在文學充分發展的基礎之上利用現代社會的科技手段才蓬勃發展起來的。它作為一種以線形方式來安排信息的“馬賽克式”藝術，是通俗的、大眾化的、生活化的。受眾從中尋找知識、思想，也尋找感官愉悅，建立情感依托和精神支柱。正如宗白華所說的：“在這里，物的感性的質、光、聲、色、熱等不是物質所固有的了，光、聲、色、熱中的美，更成為主觀的東西。”
但是作為“遺傳”，文學和影視藝術必然有其相通之處，理論家荒煤就說道：“我們電影要上一層樓，主要靠文學，沒有文學的基礎，電影是上不去的，世界上許多著名電影，大多是長篇小說改編的。”這或許有點絕對化，但卻說明了文學對影視有著很強的心靈感召力。當代中國文學在題材選擇、主題發掘、人物塑造、價值取向及審美情趣等方面給影視藝術的發展以多方面的啟迪。正如當代著名電影導演張藝謀所說：“我一向認為中國電影離不開中國文學……我們研究中國當代電影，首先要研究中國當代文學。因為中國電影永遠沒有離開文學這根拐杖。看中國電影繁榮與否，首先要看中國文學繁榮與否，中國有好電影，首先要感謝作家們的好小說為電影提供了再創造的可能性。如果拿掉這些小說，中國電影的大部分都不會存在。”文學為影視藝術提供再創造中必定會產生變異，那么它就不大可能像中國文學那樣成為只供特定接受群體欣賞的單純藝術；對受眾而言，它也就不會僅僅局限在有限的審美領域，而是要滲透到人類生活的方方面面，因而它超越了藝術的美學范疇而擴展到整個社會文化之中，影響到人民的生活方式、語言方式、交際方式和思維方式，人類通過它而獲取了一種新的語言符號――視聽語言(這是文學所沒有的)，這種借助圖像符號的視聽語言，使人無意識地被灌輸和儲存信息。視覺上的刺激性帶來心理上的挑戰感，而畫面和音響效果的配合，能使人內在的情感受到充分提升和升華。而視覺圖像成為這個世界最基本的面貌，而分析和批評圖像被看作當代人最具有發展潛力的能力之一。正是在顯示和認識現實中，當代人實現著完全意義上的溝通、對話和共享。
而對文學來說卻沒有這么明顯的優勢，在這方面，它是以弱勢出現的，因而影視的強勢功能也慢慢影響到文學的發展。影視藝術確實帶給文學諸多啟示，僅就蒙太奇技巧對文學的影響就不可低估。自它誕生以來，格里菲斯、愛森斯坦等相繼拓寬蒙太奇的實用領域，使蒙太奇成為當下影視中最重要的技術手段之一。而且影視中的其他技巧如平行剪輯、快速剪接、快速場景、聲音過渡、特寫等都開始被小說和戲劇借鑒而應用。
總之，當代中國文學的多種元素被影視所同化與吸收，發生了質的變化，使影視藝術成為時空綜合的視聽藝術，而影視的先進技巧也被文學所模仿和利用。所以，當代中國文學和影視藝術在“技”和“道”的層面上互相學習，互相滲透，在新的文化語境中作出適合各自生存發展的明智的審美選擇。
二、影視和文學在相互改編中各自堅守與創新
自改革開放以來，商業化和商品化的大潮蕩滌著人民穩定的心理結構，人民的思維方式、價值觀念、生存狀態乃至整個社會的行為模式都在解體中重構，實用功利主義原則搶占了話語霸權的制高點，并以強者風范滲透到包括文學、影視等藝術在內的一切精神和意識形態領域中，所以現當代文學與影視的默契在風雨飄搖中凸顯出變異和凌亂的勢頭，而改編(以小說居多，不僅是精英小說，還包括武俠和言情小說)則成了這一橋梁的“捷徑”。
一些影片把人們所熟悉的典型形象搬上了銀幕，再現了各個時代的歷史風貌，使經典文學作品得到了新的意義詮釋，有力地促進了影視藝術的發展，同時也為名著改編影視提供了有益的借鑒。而有些影片演火了，也被改編為小說。那么改編應遵循什么原則呢?魯迅先生在給孟十還、山本初枝等的信以及《我怎么做起小說來》和《(阿Q正傳>的成因》等文章中，針對別人改編他的作品或他人改編別人的作品發表了許多中肯意見，并特別強調兩點：“一是改編要尊重原著的創作意圖，二是改編要正確地把握人物性格邏輯。”改編既要有堅守原有劇情的孤獨意識，又要有拓寬新視野的合作精神。20世紀80年代后期出現力圖挖掘民族文化的第五代導演，如張藝謀、陳凱歌等就做出了榜樣。他們豐富的人生閱歷、天才的專業稟賦、傳統的文化底蘊以及時代賦予的開放性思維模式促使他們在藝術殿堂里縱橫捭闔，并把自己深刻的哲學、文化和歷史的思考融進了影視本體，他們的經典之作幾乎都是改編而來：張藝謀成名作《紅高梁》由莫言同名小說改編而成；《黃土地》其母本為柯藍的散文《深谷回聲》；張軍釗《一個和八個》源于郭小川同名敘事詩；劉恒《伏羲伏羲》改編成《菊豆》等。在改編中，他們仍然保持與原著思想的一致性，堅守陣地。
但由于帶有強烈的主體意識和主觀藝術體驗，又以一種非合作的姿態去審視本文，使其呈現出與原著不盡相同的藝術風格和個性色彩。影視對文學作品進行二度創作，有利于導演取其精華，棄其糟粕，而且相對縮短的生產――流通時間更符合影視商業產業化的運行規則，所以目前我國影視改編文學這種“投機取巧”的方式，不僅使編導者名利雙收，而且讓文學及其創作主體也因此而獲利受益，作家借助影視抬高身價，文學文本也備受青睞。
但是，影視與文學畢竟有很大的不同，德國學者克拉考爾 說：“小說和電影也互有不同：它們形式特征毫無共同之處，它們所抓取的世界也互不相同……這些形式特征表現在對時間、速度、空間和表現角度(視角)等元素的處理上……”又說：“一切小說都側重于表現內心的發展或存在的狀態。”“電影傾向于表現一種仍然跟物質現象緊密地仿佛由一根臍帶聯結在一起的生活，而它的情緒和理智內容即來自這些物質現象。”現當代文學名著本身就是一個較完美的結構體系，其中的形象塑造和內涵張力具有無法替代的穩定性，所以改編可能造成其穩定系統的失調，這對改編者的創造力是一個嚴峻的挑戰和考驗，它要求編導者有創新的勇氣和新穎的視角，重新構建一個和諧的穩定系統。而這種系統的轉變最明顯受到影響的便是“話語”的“改頭換面”，所以需要探討文學和影視的“話語”。
然而，影視藝術作用的結果反映在人們對影視與小說關系的認識上，表現了小說對影視藝術的屈從和依附，于是便產生了“趨影視體”小說。就文體特征而言，“趨影視體”主要表現為敘事的大眾化和話語的程式化。其結果是小說與影視劇本之間的差異被削弱，小說的“味中之味”被消解。這種文體在追求環境描寫的視覺造型、簡潔明快的對話和蒙太奇結構，更多地融入了影視藝術的技巧、技法，體現了鮮明的影視化傾向，同時仍保持小說的獨立品行。特e值得注意的是，一些小說家在影視作品基礎上進行再度創作，將視聽符號向文字符號轉換，這就是產生的小說“后生”現象。
三、影視和文學以不同的話語模式影響著對方的敘事方式
從符號學和接受美學的角度來講，觀賞藝術(當然包括文學和影視)的過程就是受眾對藝術文本的解讀過程。這個過程不僅要靠視覺暫留視像的生理機制，而且還依賴于受眾的想象、聯想與記憶，依賴于對形象與情景的再創造。受眾對藝術文本信息的接受，是一個感知、理解、想象、情感多層次復雜構成的心理活動過程。
盡管在文本本體上影視與文學話語模式不同，但文學的敘事方式與其想象世界之間和影視的敘事方式與其虛構世界之間有不少共同點，即都可以采用各種組合切割的敘述方式。
美術、文學、音樂、繪畫等諸多藝術都是人類憑借不同媒介用以書寫話語的不同方式，即不同的話語形態。影視也是一種語言活動，它的語言話語只是指運用影像畫面和聲音“說話”、“寫作”造成各種表現效果的藝術手段，如攝影、照相、剪輯、音響處理、錄像等，既包括電影制作者個人用攝影機(錄像機)“寫作”、“說話”，又包括這種“言語的沉淀”。帕索里尼認為，電影話語可分為語素和影素，語素作為意義單位相當于鏡頭，影素作為定義單位則相當于現實中的客體和動作，它們各有自己的自然而非約定俗成的意義。影視的語言是一種直覺符號的語言，影視就是利用這種獨特的話語模式把信息輸送給觀眾。而文學話語不是直覺符號的語言，它是文字符號的選擇和編碼，并通過編碼傳遞給讀者信息，其實包括影視在內的一切藝術既是“話語”，也是“某種意義上”的“語言”，就在于這些藝術的媒介諸如線條、色彩、圖像、形體、影像、聲音等，都是信息載體，都是意念和情感的物質性載體和思維工具，都具有類似語言的傳播功能。影視借鑒了文學中的人物刻畫功能，也具備了行動元和角色的雙層作用，而人格特征的塑造以及人物自身的同一性和獨立性又構成其“角色”的作用，影視的敘述話語與視像構成產生豐富的變化，具有文學意義上的象征、隱喻、哲理式的敘述話語與視像構成逐漸成為影視藝術創作新的語言系統。
論文摘要:《國際貿易實務》是國際經濟與貿易專業的專業必修課程，是一門綜合性極強的專業主干課程，針對國際貿易實務這門課程的教學需要，本文提出了在傳統理論教學方法的基礎上，應用案例教學方法來充分調動學生學習主動性、積極性，提高國際貿易實務教學效果。
根據國際貿易實務這門課程具有極強的綜合性、教學內容廣泛性、涉及面廣、變化快等特點，在《國際貿易實務》課程的教學中，我們除了采用傳統的講解授課方法以外，在教學過程中還應當采用案例分析教學方法來彌補目前教學方法的不足。因為實施案例教學方法達到既能擴大專業口徑，又能保證專業知識體系的完整性和實用性，是對傳統教學的肯定與完善。所以，采用案例教學方法促使學生在參加實際操作的基礎上掌握專業理論和知識。本文結合實際談談在該課程中案例教學的應用。
1.選擇適合的案例教學內容
1.1案例與教學內容的一致性
這個一致性指的是在選擇案例教學時應當結合教學內容有針對性的選擇案例，也就是說要保持所選擇的案例與教學內容的一致性。沒有好的案例就沒有成功的案例教學方法。以往我們教學習慣于把案例局限于教材，采用的都是一些已經發生的離學生生活或接觸很遙遠的案例來教學，這樣的案例講授方法對教學來說起不到很好的教學效果。所以，要求有好的案例教學內容，我們教師應當通過國際貿易實訓過程等來收集案例，編寫適合教學的案例，為國際貿易實務案例教學收集更好的素材庫、為提高案例教學效果奠定基礎。
1.2案例的典型性
案例的典型性是指在案例教學過程選擇案例時應當選擇與教學內容有必然聯系的案例，并且要求教師在選擇案例的時候、設計案例的時候應當結合知識點經過仔細的推敲，設計出一系列具有典型性或代表性的案例，這樣的案例更具有操作性與誘導性，更符合案例教學目標的實現。具有典型性和代表性的案例案例，體現了教學的現象與本質、個性與共性的統一，有利于揭示教學內在規律的典型性，能從中總結出帶有普遍意義的結論，更好地指導教學實踐。典型性的案例更有利于學生對基礎知識的了解和掌握。
1.3時效性
時效性指的是在國際貿易實務這一門實踐性很強的學科，案例教學的目的之一就是讓理論與實踐更好地結合起來，彌補理論的滯后性。才用實效性的案例教學從而更能啟示學生開拓新思路、新策略，推動課改健康、深入地發展。隨著國際貿易活動的進步與時世的變化，很多貿易慣例等都會有所改變，如2007年7月1日開始實施《跟單信用證統一慣例》600號出版物，m所以教師在選擇案例時應注意案例的時效性，以便正確的引導學生學習。
2確定合適的案例教學方法
案例教學法是以教師為主導、學員為主體、案例為內容，根據教學目的、內容的需要，通過教師的精心策劃和引導，運用典型案例將學生放在實踐環境中，讓學生通過對實踐環境和事件本身的分析、討論，充分表達自己的見解，以達到高層次認知學習目標的一種啟發式教學方法，是師生的雙向活動。學生在整個案例教學活動中居于主要地位，案例則在教學中占中心地位，比舉例教學中的例子的涵蓋面更為廣泛，更為精致。案例教學具有使學員變被動接受為主動學習、變注重知識為注重能力的特點，體現了教學相長、共同提高的一種互動式教學模式，符合人在社會化進程中不斷發揮主體性的客觀規律，這也是案例教學法之所以被認為是代表未來教育方向的成功教育模式的原因所在。
2.1教師的定位
在案例教學過程中，教師在選擇合適的案例教學內容之后，就是對自身位置的確定，即教師的定位，變傳授者為組織引導者在案例教學時教師提出問題，創造一個良好的合作環境，提供學生討論分析的條件，正確引導學生結合基礎知識分析和解決案例。這就要求教師在有限的教學時問內實現理論教學和案例教學，科學合理的課堂控制是關鍵。因此，案例教學對教師的知識結構、教學能力、工作態度及教學責任心提出了更高的要求。
2.2學生的定位
在案例教學過程中，學生應當改變以前的被動學習地位，積極的參與到教學活動中來，實現自身的學習主體地位的轉變。在確定自己學習主體地位的同時學生應當學會正確的分析方法。傳統的講授方法使大多數學生養成了依賴教師追求結果的習慣。當教師拿出案例叫學生自己分析時，許多學生不知從何著手、找不到案例的關鍵點，很容易根據案例表面象征下結論。另一方面，學生在初步熟悉案例分析技巧之后，又表現出很強的功利性，即認為與教師的答案一致才算正確。+}因此，教師應當使得學生明白一點案例教學的主要目的不是要學生一味的追尋正確的答案，而是要開發學生積極思考、正確的分析能力。學生應當結合案例找到所需要的知識來分析案例，可以通過團體或小組討論等多種途徑實現分析的目的，即學會運用理論知識分析問題、總結觀點、運用觀點說服他人，以達到案例分析的真正要求。
2.3結合實訓進行案例教學
案例教學除了在課題內師生積極配合教學相長以外，還可以通過實訓的方法來促進案例教學的效果達成。引進國際貿易教學實習軟件，比如:世格平臺教學軟件，建立國際貿易模擬實驗操作室，在仿真的環境中，通過實際動手操作讓學生更好的了解基本的理論知識并學習將理論知識應用到實踐中來，這樣有利于學生真正的了解和掌握所學知識。在模擬實際操作同時，教師可以結合實際操作所遇到的問題及時的發現和編輯有針對性的、適合教學效果提高的案例，這樣既豐富了教師自身的教學素材又促進了國際貿易教學效果的提高。
【摘 要】：隨著科技的發展，現代信息更新速度讓人目不暇接，對于文學編輯而言，在接觸大量信息的同時必須學會如何篩選有效、有益的內容，進而進行創新性的編輯、加工或評論。創新意識，作為編輯在工作中常體現的一種心理意識，已成為新時期文學編輯必不可少的基本素質之一。本文結合實際就新時期文學編輯創新意識的構建進行探究。
【關鍵詞】：新時期 文學編輯 鑒別能力 創新意識 構建
文學編輯是文學作品的選擇、加工、傳播者，其工作性質是一種帶有審美意識的社會實踐。由此對審美意識提出的高要求，要求文學編輯提高審美修養，提高虛假的美感鑒別能力，提高自我的審美意識和培養審美過程中的批判性思維、創造性思維和時代性思維，使自己對那些真正的藝術作品能夠做出準確的判斷。
（一）文學編輯創新意識的內涵。作為文學編輯的內在屬性之一，創新意識本身是抽象的，涉及多層次多方面，具體來說，文學編輯的創新意識處于編者、作者和讀者三者之間，是以語言學、文學、編輯學、心理學和新聞學五大學科為基礎，針對文化熱點或已有文學觀點在文章內容、編輯策劃、文化思考及編輯決策方面的創新思維的體現。就文學編輯行業而言，文學編輯的創新意識可簡單理解為包含打破原有文化氛圍的“框框”和構建新型文學氛圍或模式兩方面，這里的“打破”和“構建”即是文學編輯創新意識的行為體現。需要注意的是，評判一個文學編輯是否具有創新意識，須建立在“不自主”體現的基礎上，即在文學期刊或稿件編輯過程中創新意識的自發體現，任何故意或是刻意地想在文學作品編輯過程中實現差異化的觀念，都不能被稱為是創新意識。那么文學編輯的創新意識具體是通過哪些方面實現的呢？文學編輯創新意識包含興趣、動機、情感和意志四大方面。首先，文學興趣是創新意識實現的前提，濃厚的興趣使得編輯對文學產生極大地發掘和研究的行為趨向，這能大大提高文學領域新奇事物及現象被發現的概率；其次，當一種新奇的文學現象被發現時，創新動機就成為持續這一發掘，不斷進行創新性研究的動力；再次，創新意識在本質上是一種心理現象，文學編輯需具備基本的創新心理素質，即創新意志和創新情感。任何形式的編輯活動最終的理想效果是對讀者在情感上有所感化，將作者和編輯的頑強性、自制性傳遞給讀者。因此，編輯情感和意志上的創新也是保證編輯活動圓滿完成的關鍵因素之一。
（二）文學編輯創新意識的特征體現。文學編輯的創新意識主要體現在四個方面，以下加以分別介紹：一是對文學信息要敏感。我國近年來一直在積極倡導和推進文化產業發展，文學信息的更新令人目不暇接，編輯出版行業是新聞行業的一個分支，新聞的及時性在文學編輯領域同樣重要，那么編輯如何能在短時間內為期刊或其他相關出版物篩選出有效的、敏感的、關注度高的文學信息呢？這要求文學編輯對文學信息要敏感，尤其是最近更新的文學信息，因為讀者對于更新的文學內容的關注度要顯著高于普通文學；另一方面，對文學信息的敏感性有助于編輯發現新的文學題材，及時最新的文學動態以及更好地把握國家文化產業的發展方向。二是文學意識的轉換。實踐證明，編輯的文學意識成不變時是無法實現創新工作的。所以，新時期文學編輯的文學意識要適當地轉換，比如在新形勢下，編輯自身要開拓文學視野，以文化產業的科學性和先進性為指導，勇于不斷打破保守的文學形式和文學意識，試著在編稿、審稿、版面設計、內容組織形式、欄目策劃等方面加入新元素。另外，在文化知識導向方面，文學編輯的意識形態也要由原來“選擇型”變為“引導型”。之前的文學編輯主要完成的工作有兩項：稿件選擇和出版發表。新時期，隨著文化產業轉型，現代文學編輯需要承擔起“文化建構”的重擔，即在作者投稿的選題上加以初始化的引導和限制，只有進行主題引導，文學期刊等出版物才不會顯得內容散亂。三是善于批判懷疑。文學編輯通常都具有較為深厚的文學功底，從本質上來說，一個合格的文學編輯需具備作家般的文化內涵。能夠發現并提出原有文學觀點的弊端或不知之處，并用其他材料來證明自己的新觀點對原有觀點進行適當的補充是可取的，這也體現了編輯對出版物負責的態度。四是具有創新思維。即基于文學的發展方向思考出別人沒有想到的模式或觀念。在讀者看來，該模式或觀念具備一定的新穎感。文學編輯要具有在原有稿件的基礎上，創造出既保留原作者主體觀點，在內容或思想層面又有相應的提升的新稿件的能力。
二、新時期文學的創新分析
（一）文學作品選題的創新。文學作品關注文化事業的方方面面，作為文學編輯，需及時了解文化發展動態和趨勢，對于國內乃至國際上的文學熱點和文學新秀要密切注視，在選題上推陳出新。積極新穎的選題利于文學事業的建設，選題上的創新是編輯對新事物、新現象研究激情和研究動力的最初體現，也是作者創作上創新的“指南針”，同時，新穎的選題會為編輯在和讀者的互動中贏得主動地位。
（二）文學作品內容上的創新。對于傳統文化，編輯人員要繼承和發揚，取其精華，具備現代意識和精神的文學解讀正是傳統文化在新時代下的宣揚。筆者認為，從現代視角下去發現和解讀文學，這并不是反對或傳統文學精髓的行為。需注意的是，作為一名合格的文學編輯，弘揚真善美是文學內容創新的原則，編輯在內容的標新立異方面要確保不陷入創新的誤區。
（三）編輯的創新意識對文學發展的重要性分析。創新意識甚至可以作為我國文學事業發展能力的代名詞，這種理性的推動力量，是喚醒和激發文學潛在內涵的重要工具。
（一）樹立開拓進取的創新精神。作為新時期的文學編輯，需不斷反思自己的作品，勇于打破原有文學觀點的框框，在一些情況下，甚至否定自我，進行自我修正，不斷追求新穎、創新，開拓文學的“處女地”。開拓進取的文學創新含義是不滿足于現有的文學成就，勇于尋找新機會和新題材，進而為我國文學事業贏得更好的發展。
（二）文學編輯要有一雙善于發現的慧眼。實際上，“發現”本身就是創新的一種形式，發現并抓住文學的中心思想和閃光點對于編輯進一步的創新性研究是極為有利的。文學編輯“慧眼”的發現主要有兩種表現形式，一是善于發現已有的具有創新題材或內容的作品，并將其中優秀的作品篩選出來呈現給讀者；二是自己發現文學上的創新之處，撰寫文稿表達創新見解，或是對一些在已有文學作品中的人物、事件和文化現象有嶄新的認識，并借用自己的文學功底進行學術性的評論，要知道，作家不一定要有編輯的素質，但編輯定要具備作家的功底。
（三）鍛煉快速的敏感分析能力。人們對事物或現象作出判斷之前通常需要完成分析步驟，不通過分析而達成的判斷在學術上被稱為“猜測”。編輯的職業素養要求其應具有快速理性的判斷力，這也是編輯正確創新的方向支撐，如果文學編輯對文化現象的分析和判斷出錯，那么基于此的創新將是徒勞的。因此，文學編輯需具備對文學現象敏感的分析能力，需在長期的職業生涯中逐漸鍛煉形成。
關鍵詞：中國傳統文化；醫學生；人文素質教育
引言
隨著我國醫療事業的發展，對醫學人才的需求也越來越大，而醫學人才專業能力、職業素質的高低直接影響到了醫療服務質量。因此，醫學教育中，必須強化醫學生的人文素質教育。在現代社會里，醫學生的人文素質教育已成為醫學生培養中至關重要的內容，加強醫學生人文素質教育對培養專業的醫學人才有著決定性的作用。而人文素質教育是我國傳統文化的重要內容，在醫學生人文素質教育過程中加強中國傳統文化的學習可以提升醫學生的人文素質，為我國現代醫學人才的培養質量提供保障。
1.中國傳統文化與醫學生人文素質教育的關系
中國傳統文化在我國文明史上作出了巨大的貢獻，中國傳統文化中的“友愛、友善、誠信、守法、愛美”等，中國傳統文化包含了優秀的精神成果，是進行醫學生人文素質教育的豐富思想資源，學習中國傳統文化可以引導醫學生樹立正確的世界觀、價值觀、人生觀。而醫學生人文素質教育的目的就是為我國現代醫療事業培養專業、素質高的醫學人才，醫學生人文素質教育的好壞直接決定了醫學人才質量。在醫學生人文素質教育中融入中國傳統文化，可以為醫學生人文素質教育提供豐富的素材，讓醫學生接觸到更多的中國傳統文化，通過中國傳統文化，不斷熏陶醫學生，從而提高醫學生的人文素質。由此可見，中國傳統文化與醫學生人文素質教育有著直接的關聯性。
2.加強醫學生人文素質教育的必要性
就當前醫學教育工作來看，過重的強調醫學生專業技能的培養，忽略了人文素質，以至于所培養出來的醫學生難以滿足醫療事業的需要。在現代社會里，人們生活水平的提高，人們對醫療服務要求也越來越高，而作為醫療服務事業的從事者，醫學生人文素至關重要。醫學生人文素質教育不僅僅是指醫學專業知識的教育，同時還包括了醫學人文精神修養，要求醫學生具備良好的思想品德、修養和氣質，要具備人文關懷意識。隨著現代醫療事業的發展，對醫學生的要求也越來越高，要想滿足現代醫療事業發展的需要，在進行醫學教育的同時，就必須加強醫學生人文素質教育，不斷提高醫學生的人文意識，引導學生樹立正確的人生觀、價值觀、思想觀、道德觀，從而為我國現代醫療事業培養出更多的專業性醫學人才。
3.中國傳統文化與醫學生人文素質教育的融合
3.1樹立科學的醫學教育理念，構建完善的醫學人文教育體系
傳統的醫學教育理念中，對人文素質教育還不夠重視，偏重于專業技能的教育，從容使得醫學生的人文素質成為了制約他們發展的一個短板。現代社會里，對醫學生人文素質要求也越來越高，傳統的教育理念下所教導出來的人才難以滿足現代醫療事業發展的需要，面對這種情況，針對醫學生的教育，就必須樹立科學的醫學教育理念，要在繼承中國傳統醫學人文精神的基礎上，以“人的全面發函理論、人文主義理論”為指導，堅持醫學教育的科學性與人文性的融合，積極構建完善的人文教育體系，從而引導學生德智體美勞的前面發展，不斷提高學生的人文素質。
3.2樹立文化自覺意識
所謂文化自覺意識是生活在一定文化中的人對文化的一種合理認知，換句話說，就是人們對一種文化的產生、形成過程、特色以及發展趨勢都有一定的認知，能夠在文化環境下增強自主地位。中國傳統文化是一P重要的精神財富，能夠只一人朝著健康的方向發展。加大中國傳統文化的學習，傳承中國傳統文化也是我國現代社會發展的重要內容。因此，在醫學生人文素質教育中，應當自覺樹立文化意識，將傳揚中國傳統文化中的醫學人文精神作為人文素質教育的核心內容來進行教育，將人文精神貫穿落實于醫學生培養之中，從而不斷提升醫學生的醫學人文素質，增強醫學生的社會責任擔當，引導醫學生樹立健康的人生觀、價值觀、思想觀。
3.3加強醫學人文師資建設
在醫學生人文素質教育中，教師有著不可替代的作用，教師人文素質水平的高低直接影響到了學生人文素質的培養。對于醫學生而言，他們深受教師的行為舉止的影響，教師具備良好的人文素養，可以讓學生耳濡目染地養成好的行為習慣，增強自身的人文素質；反之，教師人文素質差，就會影響到學生人文素質的培養。為此，在醫學生認為是指教育中，要加強教師的培養。教師人文素質的提高可以通過中國文化的學習，讓教師去學習中國傳統文化中的人文醫學精神，從而不斷提高教師的醫學人文素質。同時，要強化教師專業知識的教育，提高教師的專業文化水平，不斷優化教師知識結構，從而更好地服務醫學生人文素質教育工作。
3.4營造良好的環境
在醫學生人文素質教育中，環境十分重要，好的環境提高學生的醫學人文素質。為此，在醫學生人文素質教育中，要想提高醫學生的人文素質，就必須重視環境的營造。針對校園環境，學校應當要突出醫學特色，在建設校園文化中要將中國傳統文化與醫學人文元素融入其中，突出醫學特色。在教學樓、科研樓、科學館等建筑以及道路上可以以中國傳統醫學文化來明明，如扁鵲樓、華佗路等，從而營造一個良好的校園環境，讓學生在充滿傳統醫學人文精神的環境中學習、成長，不斷提高自身的人文素質。
3.5開展豐富多樣的中國傳統文化與醫學實踐活動
在醫學生人文素質培養中，開展豐富多樣的中國傳統文化與醫學實踐活動可以有效地提高學生的醫學人文素質。實踐活動注重的是參與性，讓學生主動參與到醫學教學實踐活動中來可以調動學生的學習積極性和主動性，讓學生在醫學實踐活動中提升人文素質。因此，學校應當集合人文素質教育要求，積極的開展中國傳統文化與醫學實踐活動，如邀請知名的教授、專業來校就中國傳統文化與醫學人文素質進行專題講座，通過講座的形式來增強學生對中國傳統文化以及人文素質的認識。同時，作為教育工作者，要鼓勵學生主動參與到實踐活動中來，讓學生在實踐活動中增強自身的責任感，提升人文素養。
關鍵詞：黑色幽默；先鋒文學；后現代主義文學
中圖分類號：I106文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）15-0079-01
約瑟夫·海勒1923年出生于紐約布魯克林區的一個猶太移民家庭。海勒的文學創作始于四十年代末，他只發表了四部作品：兩部小說《出了毛病》(1974)和《像戈德一樣好》(1979)，兩個劇本《我們轟炸紐黑文》(1967)和《克萊文杰的審判》(1974)。在海勒的所有作品中，三部長篇小說代表了他的主要成就，《第二十二條軍規》是他對美國當代文學所做的最大貢獻。
“世界上有些事就是為了讓你干了以后后悔而設，所以你不管干了什么事，都不要后悔。”這句出自王小波的名言，便是約瑟夫·海勒的“黑色幽默”被徹徹底底中國化的憑證。如果說海勒的“黑色幽默”是源于美國人骨子里的民族幽默感和自娛精神，那么中國的“黑色幽默”則是源于中國人樂觀的生活態度——苦中作樂。本來是兩種南轅北轍的民族信仰，卻在文學領域里表現出驚人的相似。這便是中國的后現代主義文學。
80年代初，中國正處在“”之后的社會，國人對其荒唐和殘酷在心中仍有余悸，與海勒作品中荒誕的內容、深刻的反思以及悲憤的命運體認產生了強烈的情感共鳴，同時其邊緣化的藝術形式啟迪了先鋒作家的寫作，王蒙的自嘲與反諷、余華的冷漠敘述、王朔筆下的頑主、蘇童對歷史故事的現代性闡釋、北村的語言迷失等都以反叛姿態顛覆了傳統的文學觀念，明顯映照了海勒的創作模式和語言技巧。
在眾多受海勒影響的先鋒作家中，劉索拉算是最登峰造極的一位了。她的《你別無選擇》甚至可以算是《第二十二條軍規》的翻版，從人物、情節、場景到語言、風格、主題、隱喻，甚至連書的名字都是異曲同工的，因為“第二十二條軍規”的意思就是“你別無選擇”。
然而，中國式“黑色幽默”不是一味地模仿，而是移植、變異和超越。海勒作品之所以廣為流傳是因為其新奇的文本下蘊涵著凝重的現實意義：拷問美國社會、政治體制和教育體系，關懷當代人性、精神維度和，悲憫人的無助和現實的荒誕。而中國先鋒文學從最初的文本形式推陳出新到回歸中國傳統精神傳承、重鑄中華民族靈魂史詩這一華麗的轉身，已經超越了海勒作品其本身的文字和形式。中國人開始創造自己的先鋒文學，描寫故鄉或自己熟悉的區域，特殊的時代或自己的經歷。文學本土化，是海勒中國化的具體實施步驟中最關鍵的一步，也是中國形成后現代主義文學的標志。
例如：余華的《活著》，其作品本身除了以荒誕的文字語言幽當時既可悲又可笑的社會現狀一默外，故事背后還有沉重的思考、嚴肅的反思，從藝術解構學上來說，也算是海勒的“黑色幽默”中國式延伸；但從藝術本性來看，《活著》的審美層面是設置在中國獨特的社會環境下的，和海勒的美國國情勢必截然不同，這便是中國作家原汁原味的國產文學了。
如果說先鋒文學是一種文學主義的前期狀態，那么，隨著時代變遷、百姓沉浮，應運而生的，就是海勒中國傳人的當代掌門人——后現代主義文學。先鋒文學將最初的大門造得像潘多拉魔盒一樣充滿誘惑，在開啟這個魔盒的一剎那，后現代主義文學也就橫空出世了。
例如：蘇童的《妻妾成群》，用后現代主義藝術理念來體現了中國古典小說的浪漫余韻，開創了中國小說的新天地。不再是模仿海勒的風格，而是基于中國國情，注重文學本土化，由最初的反叛傳統到回歸傳統，凸顯中西文化差異和作家不同的價值觀。小說中，沒有了海勒式“反英雄”人物形象，而是神秘高貴的東方美感和含蓄委婉的悲戀美學。
無論是海勒作品的譯介、評論、研究，還是海勒風格的移植、發展、延伸，約瑟夫·海勒對中國后現代主義文學，都有著不可磨滅的，深深的，光榮印記一樣的烙印。對這種寶貴的西方文學藝術，傳承和發展，吸收和融匯，都是很有必要的。
先鋒文學只是創造了后現代主義文學的大門，真正描繪出通往這一圣殿的最初的地圖藍本的人，是偉大的藝術家——約瑟夫·海勒。
本文為北京市屬高等學校人才強教計劃資助項目PHR(IHLB)“約瑟夫·海勒寫作研究及其對中國后現代主義文學的影響”
參考文獻：
[1]David Seed .The Fiction of Joseph Heller: Against the Grain. Macmillan Press LTD, 1989.
[2]王約西.模糊的文學——從海勒新作看后現代主義作品的一個特征.外國文學1997.5.
[3]成梅.小說與非小說——美國20世紀最重要作家海勒研究.中國社會科學出版社2009.
關鍵詞：新現實主義；簡約派；界定；特點
1. 什么是新現實主義
馬爾科姆?布拉德伯里在為《哥倫比亞美國文學史》撰寫的“新現實主義”一章里曾強調道“在20世紀的整個過程中，在小說領域內，現實主義一直經久不衰，而且十分強大，與此同時還不斷地引起了關于現實主義的真實性、哲學價值和現實意義的種種爭論。實際上沒有一件自稱為反現實主義的作品不把現實主義作為主要成分包括在內，而且大多數被認為實質上是反現實主義的重大運動都一致聲辯它們實際上是現實的一種形式”[1]。
本文中的新現實主義主要指20世紀晚期尤其是在70年代后半期之后出現在美國文學中的一種新的文學思潮和寫作現象。
自70年代晚期以來，特別是在80和90年代，越來越多的主流作家開始重新關注身際周遭的客觀環境和具體生活，關注普通人的現實體驗和切身經歷，重新重視現實主義的創作題材。出現了大量的有別于后現代主義，尤其是那種反偶像的，先鋒派的后現代試驗主義文學的新的作品。這些絕大多數出版于80或90年代的作品常常被稱為“新現實主義”的作品，主要是因為它們顯示出對于諸如寓言性、超現實的黑色幽默、反諷、戲仿、拼貼等等后現代主義主要特征的背離和揚棄，它們不再對元小說（巴斯）感興趣，不再遵從圓環（周期性、循環性）和不確定性的創作原則（品欽），也不再采用大眾文化垃圾的扭曲的碎片的表現形式（D. Barthelme）。相反，這些新作品表現出對于現實主義寫作手法的充分肯定和大量使用，以求達到Barthes所說的“真實的效果”[4]。
進入二十一世紀的今天，日益強大的作家陣容與層出不窮的優秀作品已經使得新現實主義浪潮成為當代美國文學中的一大主流傾向，表現出多種多樣的特點。用一句話來概括，可以說新現實主義文學在寫作內容（寫作題材、文學主題）上向現實主義傳統回歸，而在創作手法上批判性地繼承了現代主義和后現代主義的許多特點，從中汲取了營養，形成了獨樹一幟的風格。
所謂“新現實主義”，首先是對源遠流長的現實主義創作的繼承與回歸，這主要體現在以下方面：對于現實主義模仿性的表現手段的重新注重，主要體現在少數族裔及女性主義文學中；強調讀者與文本之間的共有的生活體驗（shared experience）或者叫固有的默契，這一點被看作是新現實主義有別于后現代主義的最主要區別之一；故事的發生往往有著明確并且真實的時間與地點；在文本敘述中交織進大眾文化和民間野史――此點最能體現新現實主義之“新”；與后現代主義重文字形式，注重語言的不確定性等陌生化因素而輕故事情節的做法相反，新現實主義文學認為情節比文字形式更為重要，對于文字形式的探索局限在一定范圍之內。
另一方面，“新現實主義”更表現出許多有別于傳統現實主義的全新特點：從寫作主題上更多地關注身際周遭的客觀環境和具體生活，注重反映普通人群的凡俗的日常生活和普通情感，不含異質性的和特別富有想象力的生活之流；不再注重塑造典型環境下的典型人物；簡明扼要的沒有多余描寫成分的敘事，純粹的語言狀態與純粹的生活狀態的統一；壓制到零度狀態的敘述情感，隱匿式的或缺席式的敘述；不具有理想化的轉變力量，完全淡化道德或價值立場；尤其注重寫出那些艱難困苦的或無所適從而尷尬的生活情境―前者刻畫出生活的某種絕對化狀態而后者揭示生存的多樣性特征，被客體力量支配的失重的生活；綜合了不同文學題材，大眾流行文化和當代的消費主義思潮；一般來說，作品的基調往往是暗含譏諷（anxious， ironic， speculative）；表現出對于語言還有其他現代的如電影和電視等表現手段的重視。[6]
2. 什么是簡約主義，代表作家與作品。
Minimalism譯作極簡抽象派，也譯作簡約主義或簡約派。
“簡約主義”本是一個藝術批評用語，指的是發生二十世紀60年代開始出現在在當代造型藝術領域的一個運動。簡約主義，或稱極簡抽象派藝術又稱ABC藝術或“最低限藝術”。指20世紀60年端于紐約的視覺藝術與音樂方面的運動，其特點是形式極為簡單，藝術家保持純客觀的創作態度，排除藝術家自身的任何感情表現。極簡抽象派藝術是現代派藝術中簡化論傾向的頂峰。“它十分注重在繪畫和雕刻中對于細小的空白空間的運用，使之成為所表現主題之內的有機整體。” [3]
而文學上的簡約派小說則是指那些將日常生活中毫不相干的事件、細節堆砌起來去反映市井生活的平凡瑣碎的那一類作品，簡約派小說的出現是生活在70年代末80年代初的作家們不再關心社會政治上的大事，而含沙射影或玩世不恭地看待社會、人生的生活態度在文學領域的體現。簡約派作家在創作中只寫社會表層細節而不去理會人物的思想深度，將生活中的邏輯抽象化、簡單化，將生活現實進行片段化的處理。簡約派小說則努力削減故事講述中所有不必要的文字，從而使小說成為一種精美的敘述藝術，或者說成為一種文學上的點描畫。簡約主義強調準確巧妙地運用精心選擇的瑣事、細節來達到意蘊深刻，震撼人心的藝術效果。簡言之，即是要以少勝多，言淺而意深。
簡約派小說的主要代表作家及作品包括：安?比蒂（Ann Beattie）； 雷蒙得?卡弗（Ramond Carver）及其作品What We Talk About When We Talk About Love （1981）《當我們談論愛情時我們談論什么》；弗雷德力克?巴特爾姆（Frederick Barthelme）及其作品Moon Deluxe （1983）《皎潔的月亮》， Second Marriage （1984）《第二次婚姻》；其他還有Tobias Wolff托比亞斯?沃爾夫、Mary Robison瑪麗?羅比森等作家。[6]
3. 簡約派的新現實主義小說的主要特征
就作品主題和寫作題材而言，簡約派的新現實主義小說主要致力于描寫美國當代社會風貌，刻畫時代特性。此類作品集中描寫反映最平凡人群的最瑣碎的日常生活狀態。他們所著力探討的一個核心主題是人與人之間的關系：男人與女人、父母與孩子、人與自我、朋友之間所形成的愛情、婚姻、友誼、家庭等等各種各樣的關系。他們所刻意觀察、思索和反映的是一種深刻的人文意義：在美國當今商品經濟席卷一切的后工業化社會中，在當代已極端物質主義的現實生活里，人究竟該如何自處，并且如何與他人相處。
就作品中塑造的文學人物而言，簡約派的新現實主義小說往往以普通工薪階層或中上階層為其描寫對象，尤其注重展現當代人在后工業社會中迷茫，失落，壓抑，扭曲，直至支離破碎的精神世界。
簡約派的新現實主義小說的一個重要特點在于：盡力避免對其所反映的內容作出任何道德評判，采用一種極其客觀，無任何褒貶色彩的敘述語調，刻意置身事外，始終保持一定的敘述距離。
簡約派的新現實主義小說非常強調運用精心選取的揭示性細節來推動敘述進程并揭示作品主題。此類作品往往并沒有復雜周密的情節，也不注重氣氛的渲染以及場景的描述，在敘述上也常常缺乏必然的邏輯關系，較為隨意。所有的只是那些表面平淡瑣碎，實則微妙深刻的種種細節的堆砌。在這里，作品真正的含意往往正隱含于那些在瑣碎陳述之下，事實上并沒有被說出來的沉默和空白里。
在敘述語言上，簡約派的新現實主義小說往往采用簡單并且客觀的陳述句式，并且多運用現在時態。絕少有晦澀難懂的文字游戲，也很少用主觀性較強的判斷或感嘆句式。
[參考文獻]
[1]Elliot， Emory， et al. ed. Columbia Literary History of the United States [M]. 1988：1127.
[2]Hoffman， Daniel， ed. Harvard Guide to Contemporary American Writing [M]. Harvard： Harvard University Press， 1979：84-96.
[3]Murphy， Christina. Ann Beattie [M]. Boston： Twayne， 1986：12.
[4]Versluys， Kristiaan， ed. Neorealism in Contemporary American Fiction [M]. Amsterdam： Rodopi， 1992：65-85.
[5]郭繼德，“戰后美國文學的回眸” [J]，當代外國文學，2000，（3）：134-40.
國際貿易理論演化中的哲學線索和歷史線索全文如下：
摘 要：針對國際貿易理論本科教學中存在的難以在知識的深度性和課堂的生動性之間把握平衡等現實問題，認為，在教學中缺乏哲學和歷史思維的導入是其產生的根本原因。在此基礎上，對國際貿易理論演化中存在的哲學線索和歷史線索進行完整的梳理和提煉，希望有助于同行本科國際貿易理論的教學和研究。
關鍵詞：國際貿易理論; 本科教學; 哲學線索; 歷史線索。
對于國際經濟與貿易專業的師生們來說，面對《國際經濟學》、尤其是其中的國際貿易理論部分的教學，都頗有畏懼之心。主要原因之一是，國際貿易理論較之國際金融理論和其他經濟學科，具有更多的幾何圖形和數理實證分析，理論發展又具有較強的邏輯連貫性，要求學生既具備扎實的微觀宏觀經濟學基礎和基本的高等數學知識，又要有一定的邏輯分析能力，甚至還需要一點對經濟問題研究的熱情和興趣[1]。在教學中，教師往往難以在知識的深度性和課堂的生動性之間把握平衡，容易陷入乏味的說教中去;
在學習中，學生往往忽視邏輯思維整體把握，割裂各個數學模型間的聯系，陷入死記硬背的痛苦境地從而，在教與學方面，都達不到良好的效果。究其根本原因是在國際貿易理論的教學中忽視哲學和歷史思維的導入; 缺乏哲學和歷史的視野，必然將國際貿易理論說教成干巴巴的數學模型和幾何線條，使得課程的教學缺乏生氣和現實感。哲學方法和歷史方法是一切社會科學研究的根本方法，綜觀幾百年來的國際貿易理論演化史，我們發現，國際貿易理論與其他社會科學一樣，其發展也存在著清晰的哲學線索和歷史線索。把握好國際貿易理論演化中的哲學線索與歷史線索，才能使我們對國際貿易理論的理解和學習提升到一個更高層次上。以下，筆者結合自己本科教學的心得體驗，對國際貿易理論演化中的哲學線索和歷史線索進行提煉和總結，希望對同行的教學有所幫助，并有助于學生更深刻地把握國際貿易演化中存在的潛在規律。
一、國際貿易理論演化中的哲學線索。
國際貿易純理論在長久的歷史演化中潛藏著一條哲學線索，我們可以套用老子《道德經》第四十二章首句來形象化地描述它，就是道生一，一生二，二生三，三生萬物。[2]這句話是老子從哲學的層面上來探索宇宙萬物演化的規律，也可以從系統的層面上來揭示國際貿易理論整體邏輯演繹的哲學規律。
( 一) 道生一。
所謂的道生一，即，經濟學為說明資源配置之道，逐漸建立一套一般均衡理論分析框架。
國際貿易理論其本質是開放經濟條件下的微觀經濟學，微觀經濟學是研究既定市場經濟制度下的資源配置問題，所以國際貿易理論所要討論的是世界范圍內的資源配置問題。微觀經濟學為了說明理性人進行資源配置之道，數百年來，從亞當斯密提出市場經濟看不見的手的原理以來，西方經濟學家們進行著一場構建一般均衡理論大廈的智慧接力。到 19 世紀末，馬歇爾將古典的勞動和成本價值理論和新興的邊際效用價值理論綜合起來，從局部均衡到一般均衡，構建一個以供求分析為基本框架的新古典經濟學范式[3]，一般均衡理論分析框架初步建立起來，后經阿羅、德布魯等現代經濟學家的嚴格證明，使一般均衡理論實現了完全公理化。當我們通過微觀經濟學的學習后，掌握了這個資源配置之道，接下來的《國際經濟學》的理論學習中，我們就要將這個為說明資源配置之道而形成的一般均衡分析框架在國際經濟格局下進行應用，來討論世界范圍內的資源配置問題，即國際貿易問題。
( 二) 一生二。
所謂的一生二，指的是微觀經濟學的一般均衡理論在國際貿易理論中的應用，先后形成了古典自由貿易理論和現代自由貿易理論。
在微觀經濟學中，一般均衡模型，具有三大幾何分析工具： 一是生產可能性界曲線，二是相對價格線; 三是社會無差異曲線。生產可能性邊界在古典與現代貿易理論的不同理論假設的基礎上，呈現出不同的形狀：古典貿易理論，堅持勞動價值論，在勞動的同質性和唯一性的假設下，生產可能性邊界是一條直線段; 而現代要素稟賦理論，貫徹要素價值論的原則，引入另一種生產要素資本，在兩部門不同要素比例的條件下，生產可能性邊界呈外凸狀。在封閉條件下，國與國之間的生產可能性邊界和社會無差異曲線的不同形狀和位置導致了國與國之間相對價格的差異。相對價格的差異是國際貿易產生的基礎，于是古典貿易理論與現代貿易理論又進一步統一到比較優勢理論中去。這正是一般均衡分析框架在國際貿易完全競爭理論中的完美應用。
( 三) 二生三。
所謂二生三，系指國際貿易理論發展的新階段，誕生了新貿易理論。
1970 年代后，國際貿易理論在引入規模經濟因素后，突破了一般均衡的完全競爭模型，將資源配置之道貫穿到國際貿易不完全競爭理論的分析中去，從而實現貿易理論的新變革。規模經濟因素的引入，導致遞減的機會成本，從而形成內凹狀的生產可能性邊界曲線。新貿易理論有三大貿易理論模型，它們是外部規模經濟模型、壟斷競爭模型和寡頭壟斷模型。外部規模經濟模型仍然應用一般均衡的三大工具，說明外部規模經濟在國際貿易中的重要性; 而壟斷競爭模型和寡頭壟斷模型則將微觀經濟學中的產業組織理論分析方法應用新貿易理論的研究中去，從而證明了產品的差異性、規模經濟，以及廠商的非合作行為在國際貿易中的決定作用。
( 四) 三生萬物。
所謂的三生萬物，是指在古典貿易理論、現代貿易理論和新貿易理論的基礎上，國際貿易理不斷演化，從多個研究的角度產生諸多理論流派和觀點，所有這些理論都可以統一在供求價值論的理論框架下。
微觀經濟學的理論基礎是價格理論( 供求價值論) ，即商品的價格是由商品的需求和供給兩個因素共同決定的。國際貿易從其實務本質來說，就是一筆以國家為主體的交易，任何交易都存在供給方和需求方;一筆交易的達成，或是由于供給方的交易意愿較強，或是由于需求方的交易意愿較強，我們都可以從供給方和需求方去尋找其交易背后發生的動因。同樣，任何國際貿易理論，或是從供給層面，或是從需求層面來尋求不同形態貿易發生的基礎，或二者兼有之。綜觀各種貿易理論，其貿易基礎的決定因素可用下圖加以概括。
?圖 1 國際貿易基礎的決定因素[4]。
道生一，一生二，二生三，三生萬物，是從思維的高度展現國際貿易理論發展的哲學脈絡。綜觀諸多國際貿易數理模型，大多可以從一般均衡框架中的三大幾何曲線的變化中得以生動說明。生產可能性邊界曲線的變化： 或呈直線狀( 古典貿易理論) ; 或呈外凸狀( 現代要素稟賦理論) ; 或呈內凹狀( 新貿易理論) ; 或內外移動或偏向不同的坐標軸( 反映要素積累對國際分工的影響) 。社會無差異曲線的變化： 或內移或外移( 反映一國福利水平的高低) ; 或偏向 X 軸或偏向 Y 軸( 反映一國對 X、Y 兩種產品的不同偏好性) ; 或彎曲或平緩( 反映一國對兩種產品組合的不同偏好程度) 。相對價格線的變化： 或相對平緩( 反映一國在 X 產品上具有比較優勢) ; 或相對陡峭( 反映一國在 X 產品上具有比較劣勢，而在 Y 產品上具有比較優勢) ; 相對價格線上生產均衡點和消費均衡點的位置又呈相應的變化( 兩點合一反映一國處于自給自足的狀態; 兩點分離則反映一國參與國際貿易分工的狀態; 消費均衡點在生產均衡點左上方，反映一國出口 X 進口 Y; 消費均衡點在生產均衡點右下方，則相反) 。三條曲線不同的變化組合生動而深刻地揭示了不同的貿易基礎和貿易形態的變化。此外，作為一般均衡分析框架的組成部分的局部均衡分析框架，則成功應用于貿易政策的經濟效應的分析中。所有這些分析又統一于以供求價值論為基礎的一般均衡框架，源于理人假設下的全球化資源配置之道。這就是資源配置之道在國際經濟格局下簡潔而有力的演繹。
二、國際貿易理論演化中的歷史線索。
國貿理論的講授，如果過多地滲透進數理的語言，不免顯得枯燥乏味。作為一門社會科學，對其學習和講授，歷史視野的引進也必不可少。縱觀數百年來的國際貿易理論演化史，筆者認為，存在著三大歷史動因推動著國際貿易理論的不斷發展。
( 一) 與貿易保護主義斗爭的需要。
歷史上，西方國際貿易理論主要存在著兩大流派：
一是自由貿易理論流派; 二是保護貿易理論流派。其中，前者居于主流地位，后者居于支流地位。在以國家為主角的全球經濟體系中，國際貿易所引起的國際產業結構調整，必然會影響一國國內不同部門的利益和不同國家利益的分配。西方學者或是站在本部門利益或是站在本國利益的基礎上，提出相應的貿易理論和政策主張。因此，國際貿易理論自身存在著強烈階級性和對抗性。整個國際貿易理論的演進史就是自由貿易主義和保護貿易主義的斗爭史。亞當斯密絕對成本理論的提出，是站在當時新興工業資產階級的立場上來反對重商主義; 李嘉圖比較成本理論的提出是為反對當時的《谷物法》，從而為英國資本主義生產方式的前進掃除了障礙; 李斯特為了保護德國的民族工業，提出保護幼稚產業理論，以對抗英法兩國經濟學家極力主張的古典學派自由貿易理論。各學派的理論觀點也是在相互尋找對方理論邏輯漏洞的過程中而提出的，他們背后是所代表的階級集團的對抗，在思想層面上同時也是他們各自貿易理論觀點的精彩疊呈的博弈。亞當斯密批判了重商主義金銀是財富唯一形態的財富觀，將絕對成本理論建立在更為科學的財富觀的基礎上; 李嘉圖為回應《谷物法》支持者對斯密絕對成本理論存在的邏輯漏洞的攻擊，創立了比較成本理論，夯實了國際分工的理論基礎，使自由貿易潮流波及到世界更廣的范圍; 李斯特則高舉民族主義的大旗，提出生產力理論以抗辯斯密的財富觀理論，創立符合德國國情的保護幼稚工業論，在理論上指導著德國走上了工業化道路。這些經濟學家的貿易理論都打上了深刻的民族烙印、階級烙印和人文情懷，其背景的充分展開，將展現出一幅生動而鮮活的歷史畫面。
( 二) 理論在邏輯方面自我完善的需要。
理論的發展既有質變，也有量變。當理論的質變所形成的范式固定下來的時候，理論就開始自我完善式的量變。這種量變是尋找固有理論在闡述或論證過程中所遺留的邏輯方面的漏洞和空白，進行自我填補、自我完善。這既是學術研究的路徑，也是推動國際貿易理論發展的現實動因。這種動因，在推動國際貿易理論的發展起著很大的作用。歷史上，李嘉圖的比較成本理論雖然成功論證了各國參加國際分工的比較優勢的貿易基礎，但是李嘉圖的理論并沒有解決貿易雙方利益的具體分配問題，特別是沒有解決進出口商品交換比例如何確定的問題。李嘉圖留下的這一國際貿易利益劃分問題的學術空白，被其后繼者約翰穆勒所填補。于是，穆勒創立了相互需求說，從而補充和發展了比較成本理論; 此后，馬歇爾又運用數學工具闡釋了穆勒的相互需求說，以幾何圖形使這一學說精密化[5]62 -63，以臻于完美。此外，要素價格均等化理論和羅伯津斯基定理也是對 H-O 理論所遺留下的貿易利益在一國內部分配和要素積累對國際貿易的影響等問題的理論空白進行填補。
國際貿易理論在邏輯上的自我完善又表現為，隨著價值理論的發展，國際貿易理論日益將自己建立在更為科學的價值論的基礎上，使貿易理論的發展達到從量變到質變的飛越。價值理論是經濟學研究的基礎，西方主流經濟學經歷了勞動價值論、要素價值論、效用價值論到供求價值論的不斷更替，國際貿易理論也經歷了古典貿易理論到要素稟賦理論的演進，最終將技術、要素稟賦和偏好集于一體，形成了建立在一般均衡分析框架基礎上的國際貿易理論標準模型，從而使其理論基礎更為堅實完善。
( 三) 應對國際貿易現實挑戰的需要。
任何經濟理論都是對經濟現象的反映和解釋，當實踐的發展，經濟理論不能夠解釋說明新的經濟現象時，就必然會得到不斷的修正，甚至被否定，這就為新理論的誕生提供了歷史契機。國際貿易理論幾百年來的演化史，其實就是不斷地應對國際貿易現實挑戰的歷史，實踐給予貿易理論以新的生機，賦予其新的時代內容，甚至實現了其從量變到質變的飛越。要素稟賦理論認為，根據比較優勢原則，參加國際貿易的各國將出口密集使用其擁有量豐富的要素的產品，進口密集使用其擁有量稀缺的要素的產品。當里昂惕夫利用大量的統計資料來實證檢驗美國的進出口商品結構時，卻得出了與這一結論相反的結果。如何解釋這個被普遍認為正確的理論卻又與國際貿易的現實相矛盾的現象，引發了戰后一系列新的貿易理論的產生，從而推動著國際貿易理論向縱深發展[5]81。
回眸世界一百年來國際貿易發展歷程，從勞動分工形態演變的大尺度看，過去一百年國際分工的基本層面從產業間、產業內深入到產品內部的不同工序、區段、環節和流程; 為應對國際貿易現實的挑戰，國際貿易理論也順次經歷了產業間分工理論( 以比較優勢原理為核心的傳統貿易理論) 、產業內分工理論( 新貿易理論) 、產品內分工理論階段[6]。二戰后，國際貿易所表現的特征與傳統的比較優勢理論所預期的情形并不完全一致，尤其是 1960 年代以來，約2/3 甚至更多世界貿易是發生在技術、資源和偏好相似的發達國家之間，其主要以制成品貿易為主。這對以產業間貿易為研究對象的傳統貿易理論形成強大的挑戰，導致 1970 年代新貿易理論的誕生[4]94 -95。當前國際產品內分工深入發展的現實，對以產品為基本分工對象的國際分工貿易理論帶來了新的挑戰; 而正在發展成熟的產品內分工理論彌補了傳統國際貿易理論長期忽視工序層面分工現象的缺陷[6]。
以上三大動因，或單獨或共同地推動貿易理論大樹不斷地發展、繁榮壯大。例如，相互需求理論的誕生，既有填補李嘉圖比較優勢理論空白的需要，又與當時英國資產階級爭取自由貿易運動相聯系; 重疊需求理論的產生，既有應對發達國家間產業內貿易現實挑戰的需要，又彌補了傳統貿易理論長期忽視需求層面分析的缺陷; 普雷維什的中心外圍論的提出，則既有維護發展中國家參與國際分工利益的動因，又有理論應對國際貿易現實挑戰的需要傳統貿易理論認為自由貿易對參與國普遍有利，而二戰后的國際分工情形正好與之相反。
總之，國際貿易理論的講授與學習貫穿哲學的線索，能充分展示理論數理推導的邏輯美，增強教學的條理性和清晰性，有助于學生從整體上更好地把握國際貿易理論的內涵; 貫穿歷史的線索，則會增強理論課講授的生動性，使其更貼進社會科學的本源，這不僅有助于學生人文素養的培養，而且有助于學生理論專業素養的養成，加深其對理論發展的來龍去脈的了解。聯系歷史背景，緊扣理論觀點，再配以條理性和系統性的模型解說，必然使課堂的講授張馳有度，更富有立體性。當然，這也對教師綜合知識的掌握提出了更大挑戰。哲學方法與歷史方法，是研究一切社會科學的根本方法; 同樣，高校在國際貿易理論的教學中，也必須將哲學和歷史線索充分展現，并且在必要時進行適當歸納，才能達到事半功倍的講授效果。
參考文獻：
[1]文娟。《國際經濟學》課堂教學改革的思考與實踐[J]。 經濟師，2009，( 07) : 115 -116.
[2]老子，。 道德經[M]。 長春： 吉林文史出版社，2003.
[3]朱富強。 計量經濟分析能夠發現理論嗎? [J]。 浙江工商大學學報，2009，( 01) : 74 -82.
[4]李坤望，張伯偉。 國際經濟學( 第二版) [M]。 北京： 高等教育出版社，2005.
法蘭克福學派是20世紀西方文論的重要流派之一與俄國形式主義、英美新批評、法國結構主義的文本形式中心論不同，法蘭克福學派文論承襲了作為感性生存論的德意志審美精神，將 藝術 和審美看成擺脫 現代 社會生存困境的最佳途徑，其直接的理論來源是馬克思《1844年 經濟 學 哲學 手稿》和盧卡奇《 歷史 與階級意識》中異化與人的解放間題，并改造了弗洛伊德主義和存在主義等現代西方哲學，從而 發展 了一種和經典文論不同的文藝社會學。可以說，法蘭克福學派的藝術與審美理論都建立在這樣一個基礎上;即藝術和審美如何成為解放意識、否定異化的革命性力量。在此意義上，可以把法蘭克福學派文論看成一種廣義的社會文化批判理論。法蘭克福學派的批判理論主要指向兩個方面:一是對蘇聯美學的批判性考察，二是對發達資本主義文化工業的批判，這兩個方面都對
馬爾庫塞用形式主義美學理論批判美學，批判 藝術 是社會意識形態的觀點，這是不足取的。但我們也應該看到，馬爾庫塞所強調的藝術的主體性、藝術自律及審美形式等問題，確實是長時期內美學所忽視的。在
童慶炳在寫于1983年的《文學與審美》一文中提出了一個今天看來習以為常而在當時起到開風氣之先作用的見解:“只有在文學理論的各個問題上深深引進‘審美’的觀念，我們的文學理論才可能打開新的局面”。1984年，童慶炳在自編教材《文學概論》(紅旗出版杜)中明確提出了“文學是社會生活的審美反映”及“審美是文學的特質”的新見解。童慶炳在1992年主編的《文學理論教程》中則吸收了 現代 西方語言美學的新成就，提出了一個沿用至今的觀點—“文學是顯現在話語蘊藉中的審美意識形態”。
由于“審美意識形態論”是在對蘇聯及歐美文論的借鑒基礎上，特別是 總結 了我國現當代文論的教訓后提出來的;在后來的闡釋中，又吸收了西方形式主義文論的理論要素，因而就體現出一種綜合視野:既避免了將文學作簡單的意識形態圖解的文學工具論的缺點，又防止文學研究陷入形式主義學派見木不見林的狹窄范圍。在今天看來，它仍然有著旺盛的生命力。面對學界對“審美意識形態論”的懷疑和指責(比如把“審美意識形態論”理解為“審美主義”).童慶炳仍然認為，審美意識形態論是文藝學的第一原理。
