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第1篇

關(guān)鍵詞:電視節(jié)目 藝術(shù)性 電視時(shí)空 電視形態(tài)

電視藝術(shù)的審美價(jià)值

電視藝術(shù)是十分寬泛的含義。有一些學(xué)者反對(duì)電視是藝術(shù),比如認(rèn)為電視中的新聞不是藝術(shù),電視中的一些科普知識(shí)介紹不是藝術(shù),還有的認(rèn)為一些電視綜藝節(jié)目不是藝術(shù)等。“電視文藝中的藝術(shù)性是極其微弱的,我們需要重新認(rèn)識(shí)電視的本性所在”?！半娨曌钪饕墓δ苁巧鐣?huì)文化的交流――接受者從電視屏幕的反光鏡中建立自我個(gè)體與社會(huì)群體的認(rèn)同;而略具藝術(shù)性的低度娛樂只是電視的一個(gè)附屬功能?！庇械膭t簡(jiǎn)單地認(rèn)為電視等同于藝術(shù),“電視是藝術(shù),而且是很純的藝術(shù)”。很多論者容易將“電視”、“電視節(jié)目”、“電視藝術(shù)”三個(gè)概念混淆運(yùn)用和理解,是造成觀念分歧的重要原因。

一般而言,電視指運(yùn)用電子信號(hào)傳送、轉(zhuǎn)換、接收視聽節(jié)目的傳播媒介系統(tǒng),有時(shí)僅指電視節(jié)目接收機(jī),有時(shí)也指電視節(jié)目,如“看電視”。電視節(jié)目指通過電視媒介系統(tǒng)傳送、轉(zhuǎn)換、接收的視聽節(jié)目。而電視藝術(shù)的概念更是復(fù)雜,學(xué)界有許多種說(shuō)法。電視藝術(shù)是新興的藝術(shù)門類,被視為繼電影之后的第九藝術(shù),電視藝術(shù)與電影藝術(shù)一樣融會(huì)了如文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、攝影、戲劇等藝術(shù)的精華,并且還融入了電影藝術(shù)本身的元素,運(yùn)用鏡頭、蒙太奇、特效等藝術(shù)表現(xiàn)手段,塑造逼真的、運(yùn)動(dòng)的生活形象,完成其表現(xiàn)功能,電視藝術(shù)是各種藝術(shù)的集大成者,是綜合性最顯著的藝術(shù)門類。電視藝術(shù)審美也是最重要、最廣泛的審美形式。

電視審美文化現(xiàn)象具有獨(dú)特的審美內(nèi)涵和美學(xué)意義。分析電視美學(xué)與電影美學(xué)等姊妹美學(xué)學(xué)科的聯(lián)系與區(qū)別,分析中國(guó)現(xiàn)代電視藝術(shù)與技術(shù)、電視創(chuàng)作與接受等電視審美文化現(xiàn)象,就能探索其獨(dú)特的審美內(nèi)涵和美學(xué)意義,總結(jié)出其基本特征和一般規(guī)律,從而引導(dǎo)電視工作者和廣大電視藝術(shù)接受者提高對(duì)電視藝術(shù)審美的創(chuàng)造能力、鑒別能力、感受能力和欣賞能力,更好地推動(dòng)電視藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。

電視時(shí)空審美特征

電視藝術(shù)由于其屏幕形態(tài)、播放時(shí)間的影響,具有獨(dú)特的時(shí)空特性。電視藝術(shù)創(chuàng)作周期短,耗資少。因電視節(jié)目錄制完畢即可播放,可以迅速反映人們普遍關(guān)注的社會(huì)熱點(diǎn)問題和現(xiàn)實(shí)生活。電視藝術(shù)具有多元化大規(guī)模輸出、傳播者遠(yuǎn)距離輸出、接受者近距離輸入等特征,電視藝術(shù)受眾具有很強(qiáng)的輸入信息的選擇性。

電視藝術(shù)時(shí)空關(guān)系可以有多種藝術(shù)處理,如時(shí)間的推移、流轉(zhuǎn)、停頓、回溯、延伸、壓縮、虛擬等,空間的轉(zhuǎn)換、選擇、暗示、強(qiáng)調(diào)、錯(cuò)位、多元等。電視時(shí)空既指電視屏幕的物理構(gòu)成即電視屏幕的時(shí)間與空間,又指電視節(jié)目流所表現(xiàn)的生活時(shí)空,指頻道播放的時(shí)空選擇。

電視藝術(shù)具有獨(dú)特的時(shí)間特性。電視節(jié)目在放映時(shí)間上不像電影那樣受到限制。如電視劇,短的可在十多分鐘播完,長(zhǎng)的連續(xù)劇則可以拍成幾十集甚至上百集,可以完全根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要來(lái)制作,非常靈活自由。

電視藝術(shù)也具有獨(dú)特空間特征?，F(xiàn)實(shí)空間是漫無(wú)邊際的,而屏幕空間卻可以任意分割、選擇、調(diào)整、組合、重構(gòu)、再現(xiàn)。屏幕空間往往需要把不同空間的場(chǎng)景、事件組接在一起,表現(xiàn)它們之間的聯(lián)系,揭示事物發(fā)生、發(fā)展的規(guī)律性。它可以將現(xiàn)實(shí)空間進(jìn)行擴(kuò)充,也可以將其加以壓縮。屏幕空間是以二維形式表現(xiàn)的,但它顯示的影像形態(tài)卻具有三維的特性;屏幕空間是有限的,但它既可以展現(xiàn)宏觀宇宙,又可以表現(xiàn)微觀纖毫,屏幕空間具有超強(qiáng)的表現(xiàn)功能。

電視藝術(shù)的時(shí)間因素與空間因素是相互配合、有機(jī)統(tǒng)一的,每一個(gè)電視節(jié)目畫面,既是一個(gè)反映時(shí)間的單位,也是一個(gè)表現(xiàn)空間的單位。在屏幕世界中,屏幕時(shí)間結(jié)構(gòu)表現(xiàn)著空間運(yùn)動(dòng),屏幕空間結(jié)構(gòu)中蘊(yùn)涵著時(shí)間運(yùn)動(dòng)。電視藝術(shù)時(shí)空既是現(xiàn)實(shí)生活時(shí)空的再現(xiàn)與表現(xiàn),又是現(xiàn)實(shí)生活時(shí)空的復(fù)制和虛擬,是經(jīng)過不同程度藝術(shù)化了的時(shí)空關(guān)系。

電視形態(tài)審美特征

電視藝術(shù)是典型的家庭化藝術(shù),這限制了電視屏幕的大小,其屏幕所占空間必須是家庭能容許的,小屏幕的審美媒介構(gòu)成了電視藝術(shù)審美本質(zhì)的重要因素。正是電視小屏幕的傳達(dá)媒介,才使得電視藝術(shù)快速、普遍地進(jìn)入千家萬(wàn)戶,并推動(dòng)了接受、欣賞方式的革新。

電視藝術(shù)最具綜合性。它既表現(xiàn)藝術(shù)信息又表現(xiàn)非藝術(shù)信息,既表現(xiàn)聽覺文化又表現(xiàn)視覺文化,它將文字藝術(shù)、圖形藝術(shù)、影像藝術(shù)、聲音藝術(shù)、表演藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等依賴現(xiàn)代高新技術(shù)熔為一爐?！啊祀s的雜交狀態(tài)’是對(duì)電視節(jié)目類型與樣式的一個(gè)恰如其分的稱謂”。

電視藝術(shù)受傳達(dá)媒介的制約,屏幕解像力差,電子掃描必然的頻閃現(xiàn)象在一定程度上會(huì)降低對(duì)畫面精細(xì)度的要求。電視節(jié)目受到電視屏幕限制,拍攝角度相對(duì)單一,場(chǎng)面相對(duì)集中,多采用近景和特寫鏡頭,并因此突破局限獲得了優(yōu)勢(shì)。由于屏幕相對(duì)較小,電視藝術(shù)不適合過多地去表現(xiàn)人物的外部活動(dòng),而將鏡頭對(duì)準(zhǔn)人物的面部及眼睛,以便傳達(dá)他們的情感變化和內(nèi)心世界,逼真地表現(xiàn)人物的心理活動(dòng)。總之,電視藝術(shù)的特寫鏡頭拉近了屏幕人物與觀眾的距離,增強(qiáng)了交流的氣氛,產(chǎn)生了極強(qiáng)的審美效果。“使人的臉部在空間上同我們更加接近了,而且使它超越了空間進(jìn)入另外一個(gè)新的領(lǐng)域,心靈的領(lǐng)域――微相世界?！敝鞚h生這段話精當(dāng)?shù)卣f(shuō)明了電視藝術(shù)多用特寫鏡頭表現(xiàn)的特點(diǎn)。

電視接受美學(xué)特征

受眾特點(diǎn)等方面的特殊性,決定了電視藝術(shù)即使與其最具親緣性的電影美學(xué)相比,也具有明顯的差異,具有自身獨(dú)特的美學(xué)品格和審美追求。

電視藝術(shù)的傳播方式是非強(qiáng)制性的,電視藝術(shù)信息既屬于統(tǒng)一的大規(guī)模的群體化傳輸,又具有非群體化觀賞家庭動(dòng)態(tài)影像的特性。電視藝術(shù)的接受條件十分寬泛,沒有規(guī)定性的欣賞環(huán)境,沒有固定的時(shí)間要求,也沒有固定的觀眾群。電視節(jié)目收視方便,其受眾人數(shù)眾多,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過電影,亦遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過其他藝術(shù)門類。在電視藝術(shù)面前,不分老幼,不分文化水平高低,都會(huì)經(jīng)常性地欣賞。因之電視節(jié)目的語(yǔ)言尤其需要活潑、生動(dòng)、口語(yǔ)化、大眾化,老少皆宜,雅俗共賞。

電視藝術(shù)受眾具有不同的審美需要,他們既是最具親緣關(guān)系的家庭群體,又是具有高度選擇自由接受的大眾群體。在電視節(jié)目的觀賞活動(dòng)中,其外在姿態(tài)或內(nèi)在人際聯(lián)系,都不受任何制約。從產(chǎn)生觀賞意愿,確定觀賞節(jié)目(或頻道),到鑒賞具體進(jìn)行,都可以隨意為之,自由選擇。電視藝術(shù)是極具參與性的藝術(shù),受眾可以在觀賞的過程中,根據(jù)自己的需要、愛好加以選擇、交互甚至評(píng)價(jià)。

電視藝術(shù)審美感知具有動(dòng)靜結(jié)合、視聽融會(huì)的特點(diǎn)。在審美感知的過程中,受眾密切聯(lián)系自己的生活經(jīng)驗(yàn),在接收的藝術(shù)信息中融注自己的情感,從而充實(shí)和豐富自己的藝術(shù)體驗(yàn)。受眾在動(dòng)靜統(tǒng)一、視聽相融、人機(jī)交流或受眾的相互交流中達(dá)到更高層次的審美理解和體驗(yàn)。

受眾對(duì)電視藝術(shù)的審美感知是積極的和能動(dòng)的。電視藝術(shù)通過屏幕形象對(duì)受眾產(chǎn)生影響,引導(dǎo)受眾按照電視節(jié)目的既定思路去思考消化,在欣賞感知的過程中產(chǎn)生情感共鳴。但是電視受眾不是被動(dòng)的觀賞主體,他們不僅是電視藝術(shù)的接受者,而且是創(chuàng)作者,不僅接受而且參與電視藝術(shù)的再生產(chǎn)和再創(chuàng)作,他們會(huì)根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn),聯(lián)系社會(huì)實(shí)際去理解和把握節(jié)目?jī)?nèi)涵,在感知電視藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)上,進(jìn)行能動(dòng)的再創(chuàng)造、再評(píng)價(jià),加上自己的認(rèn)知、判斷、期待、聯(lián)想與加工,豐富電視節(jié)目屏幕形象,從而完成電視藝術(shù)的整個(gè)創(chuàng)作過程。

電視藝術(shù)滿足了受眾在信息時(shí)代快速、大量接觸社會(huì)信息,快速、隨意進(jìn)行藝術(shù)欣賞的審美心理,幾秒鐘的廣告,幾分鐘的專題報(bào)道,十來(lái)分鐘的動(dòng)漫節(jié)目,幾十分鐘的電視劇目,豐富多彩的藝術(shù)信息和非藝術(shù)信息,包裹著藝術(shù)性,源源不斷地作用于受眾的視聽系統(tǒng),電視受眾在近距離的直觀中面對(duì)面地感受藝術(shù)形象,不會(huì)受到環(huán)境及條件的制約,隨時(shí)進(jìn)行針對(duì)藝術(shù)形象的交流和評(píng)價(jià),獲得入乎其里出乎其表的高層次享受,受到賞心悅目的藝術(shù)熏陶。

電視發(fā)展美學(xué)特征

電視不管是接收機(jī)、傳輸系統(tǒng),還是拍攝制作平臺(tái)、創(chuàng)作手法,從它誕生的那一天起就與高新技術(shù)結(jié)下了不解之緣,技術(shù)的每一次進(jìn)步都毫無(wú)例外地促進(jìn)了電視的更新?lián)Q代,從而推動(dòng)電視藝術(shù)表現(xiàn)手法的創(chuàng)新、電視藝術(shù)欣賞和評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)的變革、電視受眾欣賞品位的提高、電視文化含義和內(nèi)蘊(yùn)的不斷豐厚、電視生活品位的不斷繁復(fù)和提升。電視美學(xué)在數(shù)字化時(shí)代將開掘出許多新領(lǐng)域、新境界。

手機(jī)電視及移動(dòng)電視。手機(jī)電視及移動(dòng)電視的面世,使得電視審美呈現(xiàn)最大程度隨身化、便捷化的趨勢(shì)。手機(jī)的移動(dòng)化、交互化和多媒體化,為手機(jī)電視的發(fā)展提供了絕好的條件。它“已經(jīng)不是一個(gè)簡(jiǎn)單的通信工具的概念,而成為具有通信、娛樂、支付等多種功能于一體,與工作、生活密切相關(guān)的終端設(shè)備。手機(jī)的作用越來(lái)越多,功能也越來(lái)越強(qiáng)大。手機(jī)正在演化成多媒體設(shè)備,手機(jī)媒體正在從單向媒體向雙向新媒體轉(zhuǎn)化,手機(jī)電視將進(jìn)一步與互聯(lián)網(wǎng)融合發(fā)展演化成為未來(lái)個(gè)性化的移動(dòng)新媒體終端”。將來(lái),人們?cè)谌魏螘r(shí)間任何地方都可以通過手機(jī)或移動(dòng)電視收看電視節(jié)目,欣賞電視藝術(shù),感受電視藝術(shù)隨身化、便捷化所帶來(lái)的美感。

數(shù)字高清電視。數(shù)字高清電視的圖像分辨率與清晰度成倍提高,可以獲得清晰、明亮、具有立體感和真實(shí)感的圖像,接近甚至超過電影畫面質(zhì)量。數(shù)字高清電視的聲音系統(tǒng)為立體聲、環(huán)繞立體聲的伴音,聲音效果和質(zhì)量也大大提高。數(shù)字高清電視的普及大大提升了人們對(duì)電視節(jié)目高品質(zhì)的追求,甚至顛覆了電視視覺效果永不如電影的觀念。

網(wǎng)絡(luò)電視。網(wǎng)絡(luò)電視又稱IPTV,是一種新型的視音頻節(jié)目傳輸形態(tài),它依托寬帶網(wǎng)絡(luò)和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù),以互動(dòng)的方式向用戶提供各種視音頻節(jié)目,并提供相應(yīng)的增值服務(wù)。網(wǎng)絡(luò)電視最大的優(yōu)勢(shì)在于:一是互動(dòng)性,徹底改變了傳統(tǒng)電視單向傳播的特點(diǎn),借助互聯(lián)網(wǎng)資源使電視節(jié)目的觀賞實(shí)現(xiàn)高度的交互性。二是按需觀看,它改變電視節(jié)目的觀賞只能選頻道的狀況,借助移時(shí)和回看功能,受眾可以真正根據(jù)自己的需要進(jìn)行選擇,既可以選擇頻道,還可以選擇時(shí)間,可以通過快進(jìn)跳過不愿看的片斷,可以將沒有看清楚的細(xì)節(jié)倒回來(lái)反復(fù)看、仔細(xì)看,可以“回看”兩到三天的節(jié)目,實(shí)現(xiàn)像網(wǎng)絡(luò)電視的廣告詞里說(shuō)的那樣“昨天的電視今天看,漏掉的節(jié)目倒回看”。三是海量資料庫(kù),在網(wǎng)絡(luò)中存放了大量的影視節(jié)目可供選擇點(diǎn)播,有各種各樣的資訊可供查閱?！熬W(wǎng)絡(luò)電視作為新型網(wǎng)絡(luò)媒體,不僅在一定程度上改變了人們的生活方式,而且打破了過去不同類型媒體之間的傳播模式”,網(wǎng)絡(luò)電視的出現(xiàn)則將電視與互聯(lián)網(wǎng)各自的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到極致。

“隨著數(shù)字技術(shù)、通信技術(shù)的發(fā)展,IPTV、網(wǎng)絡(luò)電視、手機(jī)電視、移動(dòng)電視、戶外大屏等新媒體樣式相繼出現(xiàn),我們已經(jīng)處在一個(gè)新媒體所營(yíng)造的語(yǔ)境中”。可以預(yù)見,隨著科學(xué)技術(shù)的日益進(jìn)步和電視發(fā)展的日新月異,電視美學(xué)會(huì)具有更多可供不懈探索的嶄新領(lǐng)域。

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第2篇

中學(xué)語(yǔ)文課本選進(jìn)了大量?jī)?yōu)秀的文學(xué)作品，這些文學(xué)作品創(chuàng)造了許多鮮明的藝術(shù)形象。藝術(shù)形象源自現(xiàn)實(shí)生活，但比現(xiàn)實(shí)生活中的人物更具有典型性和審美特性，同時(shí)，藝術(shù)形象又典型體現(xiàn)了作家的審美理想和人格期待，它們的理想化特點(diǎn)比較符合正處在青春期的中學(xué)生的審美心理，容易引起情感共鳴。比如余華的《十八歲出門遠(yuǎn)行》中的“我”，純真，善良，對(duì)未來(lái)充滿美好的憧憬，渴望遠(yuǎn)行，渴望走入成人世界，對(duì)世界還保持著一種特別清明的看法，但在這次遠(yuǎn)行中，卻發(fā)現(xiàn)了理想和現(xiàn)實(shí)的矛盾，自我與他人的困境。而這些都和我們學(xué)生身上的某些特點(diǎn)不謀而合，一樣的渴望長(zhǎng)大，一樣的遭遇困惑和尷尬。當(dāng)學(xué)生在教師的引導(dǎo)下，通過閱讀文本、課堂分析、小組討論等方式對(duì)這個(gè)藝術(shù)形象進(jìn)行鑒賞時(shí)，會(huì)對(duì)這個(gè)人物的遭遇產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)和共鳴，他們會(huì)不自覺的在“我”的身上尋找自己的影子，并把自己的喜好、思想感情投射到“我”身上，在“我”的身上尋找自己內(nèi)心同樣蘊(yùn)涵的某些美的品質(zhì)。也就是說(shuō)，他們?cè)隗w驗(yàn)人物美的同時(shí)，也發(fā)現(xiàn)了美的自我。

文學(xué)作品給讀者留下了廣闊的想像空問，人們?cè)陂喿x文本鑒賞文學(xué)形象的過程中，通過語(yǔ)言、情節(jié)等，對(duì)文學(xué)形象進(jìn)行反復(fù)地觀照，然后對(duì)其做出評(píng)價(jià)。當(dāng)學(xué)生在自己喜歡的文學(xué)形象身上，比如余華筆下的“我”身上，發(fā)現(xiàn)了自我美的品質(zhì)后，他們會(huì)對(duì)人物(形象)美反復(fù)進(jìn)行品鑒、觀照，并與現(xiàn)實(shí)中的自己和他人進(jìn)行比較，然后在強(qiáng)烈的審美愉悅中對(duì)某些美的品質(zhì)產(chǎn)生溫暖的認(rèn)同，因而對(duì)具有這些品質(zhì)的自我產(chǎn)生認(rèn)同。這是情感上的認(rèn)同。另一方面，文學(xué)作品中還存在著審美范疇的另一類人物：“丑”的人物。在《十八歲出門遠(yuǎn)行》，與孤單的“我”相對(duì)峙的是一群人，司機(jī)，騎自行車的人，開拖拉機(jī)的大漢等等，他們的暴力，殘酷，冷漠，與我的任俠仗義形成鮮明的對(duì)比。這些“丑”的形象使“美者愈美，丑者愈丑”。教師在教學(xué)過程中，從細(xì)部上引導(dǎo)學(xué)生對(duì)作品中的炎與丑進(jìn)行全方位的對(duì)比、觀照，把情感認(rèn)同上升為在理性認(rèn)同，從而在實(shí)踐上自覺的去追求美，抵制丑。這是對(duì)自我的理性認(rèn)同。

在語(yǔ)文審美教育中，學(xué)生的自我創(chuàng)造最終要通過寫作來(lái)完成的。在審美體驗(yàn)和審美觀照的過程中，學(xué)生被帶入想像世界中，使想像力空前豐富和活躍起來(lái)，思維追溯過去，展望未來(lái)，調(diào)動(dòng)表象儲(chǔ)存，進(jìn)行重新組合，創(chuàng)造出具有獨(dú)特審美意蘊(yùn)的全新意象。通過對(duì)意象快速轉(zhuǎn)換和組合，就有可能獲得令人向往的靈感或頓悟。當(dāng)學(xué)生的個(gè)體體驗(yàn)、切身感受，獨(dú)特的以至創(chuàng)造性的解讀，得到教師的尊重和鼓勵(lì)，就會(huì)激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作欲望，學(xué)生就會(huì)把自己對(duì)美的體驗(yàn)和認(rèn)同訴諸文字，在創(chuàng)作中完成對(duì)自我的審美期待，在創(chuàng)造美的形象過程中實(shí)現(xiàn)美的自我。

由于各種原因，當(dāng)代中學(xué)生是非觀念淡薄，美丑界限模糊，特別是獨(dú)生子女“唯我獨(dú)尊的”自私心態(tài)膨脹，以“自我”為中心，社會(huì)責(zé)任感嚴(yán)重缺席。語(yǔ)文美育在培養(yǎng)社會(huì)人方面有何特殊的作用呢?主要有以下兩方面：美育是側(cè)重予情感的教育，語(yǔ)文美育在這方面具有先天的優(yōu)勢(shì)。首先，課文本身蘊(yùn)含著豐富的情感。這其中既有人類本能的情感：喜、怒、哀、樂、懼、惡、欲，又有基礎(chǔ)情感：骨肉情、師生情、朋友情、愛美情；還有情感范疇中處于高級(jí)階段的理性情感：愛國(guó)情、事業(yè)情等等。在整個(gè)中學(xué)階段，審美主體(學(xué)生)不斷的進(jìn)入審美客體(作品)，一而再再而三的沉浸在這些豐富的情感中，反復(fù)的體驗(yàn)這些人間最美好的感情，在長(zhǎng)期的潛移默化中，他們會(huì)學(xué)會(huì)尊重、理解、善待他人，走出以“自我”為中心的誤區(qū)。

現(xiàn)行語(yǔ)文教材中有許多是表現(xiàn)社會(huì)美的名篇。它們中有表現(xiàn)毀滅之美的悲劇，也有寓莊于諧的喜劇。它們或揭示國(guó)人的劣根性、民族的苦難；或表現(xiàn)人的異化、社會(huì)的病態(tài)；有的作品展現(xiàn)了波瀾壯闊的革命戰(zhàn)爭(zhēng)，有的則描寫了普通人的悲歡離合。讀這些作品就可以引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注現(xiàn)實(shí)，增強(qiáng)社會(huì)責(zé)任感。完善自己，規(guī)范自己的言行，做一個(gè)對(duì)國(guó)家對(duì)社會(huì)有用的合格的社會(huì)人。

第3篇

關(guān)鍵詞:大地藝術(shù);時(shí)空;靜觀;游;融合

中圖分類號(hào):J01文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2010)05-0023-02

大地藝術(shù)的美學(xué)特色在許多都市趣味的后現(xiàn)代藝術(shù)中獨(dú)樹一幟,與西方傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)也有諸多不同。在現(xiàn)在這個(gè)生態(tài)危機(jī)加重、人與自然疏離的年代,大地藝術(shù)的藝術(shù)取向和審美趣味是很有現(xiàn)實(shí)意義的。本文主要從觀眾欣賞的角度對(duì)大地藝術(shù)的生態(tài)審美特點(diǎn)進(jìn)行分析。

一、從有限時(shí)空到無(wú)限時(shí)空

大地藝術(shù)與紀(jì)念碑建筑、室外雕塑這些室外藝術(shù)作品有本質(zhì)上的不同,用大地藝術(shù)的代表人物羅伯特?史密森的話來(lái)概括其特點(diǎn)最恰當(dāng)不過:“大地藝術(shù)不是把藝術(shù)放入某處實(shí)地,而是把某處實(shí)地放入藝術(shù)。”

大地藝術(shù)一般都位于人跡罕至的自然大地,如沙漠、荒野、高山、島嶼等,人們?cè)谛蕾p大地藝術(shù)的作品時(shí),不得不走出狹隘的畫室、展覽館,從而放棄人為環(huán)境中的小尺度,把對(duì)待藝術(shù)的欣賞心態(tài)從一個(gè)有限的空間推向一個(gè)無(wú)限的空間。

大地藝術(shù)所處的自然環(huán)境,使它不會(huì)受到場(chǎng)所的限制,有的作品為了追求一種與自然大地的壯闊美感相匹配的美學(xué)風(fēng)格,更是大到了令人驚嘆的程度。

面對(duì)大地藝術(shù)的磅礴氣勢(shì),人會(huì)不自覺的產(chǎn)生一種被大地藝術(shù)作品所傾軋、所壓倒的感覺,“心情不只是被吸引著,同時(shí)又不斷地反復(fù)地被拒絕著……不只是含著積極的快樂,更多的是驚嘆和崇敬”, 即康德所說(shuō)的崇高感。

同時(shí),大地藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的“瞬時(shí)性”。時(shí)間維度的介入顛覆了藝術(shù)原有的靜態(tài)思維。比如奧本海姆的作品《取消的收成》,在一大片麥田中犁出一個(gè)極大的Χ型。隨著麥子的生長(zhǎng)成熟,Χ型的顏色由青變黃的變化并慢慢消散。有的作品看起來(lái)是靜態(tài)不動(dòng)的,但都無(wú)一例外地參與到自然界的大循環(huán)中,長(zhǎng)的可以維持幾年、幾個(gè)月,短的不過幾天、幾個(gè)小時(shí)。曾經(jīng)給予人們美好感受的螺旋型防波堤現(xiàn)在因?yàn)楹纳蠞q,已經(jīng)靜悄悄地躺在了碧綠的湖水下面,成為關(guān)于時(shí)間與變化的諍言。

大地藝術(shù)把大地上生命體的成長(zhǎng),無(wú)生命物的腐變、風(fēng)化、瓦解等自然過程納入藝術(shù)的范疇,以藝術(shù)的方式使人們直面對(duì)時(shí)間的思考。人們對(duì)大地藝術(shù)的欣賞體驗(yàn)過程,也就是對(duì)匆匆奔流的時(shí)間的體驗(yàn)過程。人以局限的、渺小的、有死的人的尺度與浩瀚、博大、無(wú)垠的天地的尺度面對(duì)面,早已超越了對(duì)藝術(shù)美感的感知與觸動(dòng),升騰而起的是人生在世獨(dú)自面對(duì)宇宙洪荒的存在體驗(yàn)。

二、從靜觀到游觀

大地藝術(shù)中,特別強(qiáng)調(diào)欣賞者的“場(chǎng)所感”。由于大地藝術(shù)作品尺碼巨大,往往可以走進(jìn)作品當(dāng)中。人在游走過程中,采取的是“散點(diǎn)透視”的方法,視點(diǎn)不斷變換,感受焦點(diǎn)不斷激活。比如霍爾特的作品《太陽(yáng)隧道》,由四個(gè)水平著相對(duì)放置的巨型混凝土圓柱隧道構(gòu)成, 隧道壁上鉆出星座圖樣的小洞。至日時(shí),人們可以在作品外部正對(duì)著太陽(yáng)起落的圓柱開口感受到太陽(yáng)升起和落下的巨大力量,也可以走進(jìn)隧道中,追逐洞孔灑落的斑斑點(diǎn)點(diǎn)的陽(yáng)光。

在大地藝術(shù)中,人們超越了在審美靜觀中只用眼睛觀看的單一感受渠道,全方位、多感官并用地感受作品。他們不僅用眼睛去看,還用耳朵去聽,用鼻子去嗅,用手指去摸,用身體去觸,用整個(gè)的心靈去感受。人在大地藝術(shù)作品中的審美經(jīng)驗(yàn)超越了傳統(tǒng)藝術(shù)“靜觀”中對(duì)藝術(shù)家的表現(xiàn)手法、技巧、作品逼真程度等形式因素的關(guān)注,而進(jìn)入一個(gè)更加宏大、更加深遠(yuǎn)的境界――“游”。

莊子在《逍遙游》中對(duì)“游”表述:“若夫乘天地之正,而御六氣之辯,以游無(wú)窮者,彼且惡乎待哉!” “游”的精神實(shí)質(zhì),是沒有任何外在目的、隨心所欲、自由奔放的精神游歷。正是在這樣的精神的高度自由感中,人們獲得一種至美至樂的審美體驗(yàn)和生命體驗(yàn),也就是康德美學(xué)所揭示的審美的自由本質(zhì)。

同時(shí),“游”還是一個(gè)本真的人與自然萬(wàn)物交融相通的生命體驗(yàn)過程。在大地藝術(shù)中,人拋開社會(huì)歷史賦予他的一切重負(fù),回復(fù)為一個(gè)簡(jiǎn)單快適的生命體。這時(shí),不管是動(dòng)物,植物,還是荒漠海洋,潮汐云雨,都被他視為會(huì)傾聽、可傾述的生命伙伴。大地藝術(shù)的欣賞過程,就是人作為自然生命的一員與其他自然生命平等交流的對(duì)話過程,是以人的整個(gè)生命去感悟、體慰其他生命的過程,是人與大地嬉鬧游戲的過程。席勒指出:“只有當(dāng)人在充分意義上是人的時(shí)候,他才游戲;只有當(dāng)人游戲的時(shí)候,他才是完整的人?！?意識(shí)到自己是自然之子,大地之子,人才能重拾天性中所有敏感,細(xì)膩的感性力量和洞察力,成為一個(gè)游戲中的完整的人。他不再是天地間一個(gè)孤單、偶然的生命分子,而匯入到自然生命的洪流中去分享幸福。

三、從藝術(shù)生活兩分到融合的詩(shī)意棲居

“為畫廊制造”是堅(jiān)守藝術(shù)自律性的現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)。藝術(shù)上的自律性與西方現(xiàn)代美學(xué)上的“審美現(xiàn)代性” ―即美學(xué)的自律是一致的。實(shí)用主義美學(xué)家杜威尖銳批評(píng)西方現(xiàn)代美學(xué)將審美和藝術(shù)從日常生活中孤立出來(lái)的主張。他反對(duì)把藝術(shù)移交給一個(gè)獨(dú)立的領(lǐng)域――博物館、劇院、音樂廳等,并將這種把藝術(shù)與真實(shí)生活嚴(yán)格區(qū)分的審美意識(shí)形容為“具有諷刺意義的錯(cuò)亂”,主張將藝術(shù)與生活聯(lián)系起來(lái),恢復(fù)審美經(jīng)驗(yàn)同生活正常過程之間的連續(xù)性。

大地藝術(shù)擺脫了博物館、畫廊等場(chǎng)所對(duì)藝術(shù)的“框架束縛”,把藝術(shù)發(fā)生的場(chǎng)所直接放入人們生存其中、生活其上的自然大地。在大地藝術(shù)這個(gè)藝術(shù)與生活交融同構(gòu)的同一時(shí)空中,人門對(duì)大地藝術(shù)的欣賞和體驗(yàn)也成為對(duì)自己的生活空間的全新體驗(yàn)。大地藝術(shù)以對(duì)自然稍加改造、潤(rùn)飾的方式呈現(xiàn)自然大地。欣賞者眼中的大地,既是原來(lái)的大地,又是“陌生化了”的大地。原本平淡無(wú)奇,熟視無(wú)睹的大地?zé)òl(fā)出一種神奇、靈性的色彩。面對(duì)重新煥發(fā)魔力的大地,人們不由自主地會(huì)產(chǎn)生一種震驚的體驗(yàn),并產(chǎn)生一種想投身其中、與之契合的審美感受。

海德格爾把這種震驚的經(jīng)驗(yàn)稱為“驚異”,“驚異是存在者的存在在其中敞開和為之而敞開的心境”,正是“在驚異中,最平常的事物本身變成最不平常的”。 人們?nèi)粘Ｉ钪?往往采取主客的關(guān)系看待事物,把事物看成是對(duì)立于自己之外的客體,只有在“人與存在契合”的時(shí)候,事物才從平常被人的意識(shí)人為分割的東西,變成一種新奇的東西被帶入存在者的整體。這種新奇的狀態(tài)其實(shí)是事物的本然狀態(tài),而這種震驚的體驗(yàn)也是人們?nèi)松谑赖脑躞w驗(yàn)。

本來(lái),人們都有這種看待世界的本然目光。可是,在現(xiàn)代社會(huì)中,作為碎片式的、無(wú)所歸依的“單面人”,人在失去豐富感受性的時(shí)候,也失去了看待世界的本然目光。大地藝術(shù)喚起的正是這種純凈的本然目光。擁有這種本然目光的人同時(shí)獲得一顆遠(yuǎn)離俗世污染的赤子之心。用這樣的本然目光和赤子之心去看、去經(jīng)歷我們生活其上的自然大地,就會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)與生活本來(lái)就是一致交融的,而美感經(jīng)驗(yàn)也還原為日常經(jīng)驗(yàn)本身。

審美經(jīng)驗(yàn)是人生在世的本然經(jīng)驗(yàn),這也是現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的基本主張。其實(shí),日常生活與藝術(shù)合一的理想狀態(tài)并不是一種永遠(yuǎn)難以企及的、空想的理念,席勒認(rèn)為古希臘人的日常生活本身就是一種審美的、藝術(shù)的人生。正是這種藝術(shù)與生活合一的理想狀態(tài)使他們具備了健康積極的完美人性。

大地藝術(shù)把藝術(shù)帶入生活空間,超越了人們?nèi)ニ囆g(shù)場(chǎng)所中尋求短暫審美解放的“不解渴”的方式。大地藝術(shù)家相信,藝術(shù)就是生活,生活也可以成為藝術(shù)。只要人們?cè)谏钪斜３忠活w生命本真的“赤子之心”,就可以在藝術(shù)與生活相融同構(gòu)的時(shí)空中快樂的生活,實(shí)現(xiàn)在大地上的“詩(shī)意的棲居”。

注釋:

①王瑞蕓.20世紀(jì)美國(guó)美術(shù) [M]. 北京:文化藝術(shù)出版社.1997.第185頁(yè).

②【德】康德,鄧曉芒譯.判斷力批判.[M]. 北京:商務(wù)印書館.1964年版.第 84頁(yè).

第4篇

關(guān)鍵詞：電影藝術(shù) 審美特征

電影是一門年輕的綜合性藝術(shù)。它是近代科技與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。是動(dòng)態(tài)的再現(xiàn)型藝術(shù)，它的美就在于塑造鮮活的典型的藝術(shù)形象，在更廣闊的范圍內(nèi)反映和再現(xiàn)生活的本質(zhì)。然而，電影與電影美學(xué)又不是同一個(gè)概念。電影是指以紀(jì)錄社會(huì)現(xiàn)象和自然現(xiàn)象片段為基礎(chǔ)傳遞信息、制造效果的一種異質(zhì)綜合性的媒介手段，是可以配有聲音效果并具有畫面性質(zhì)的動(dòng)態(tài)影像。而電影美學(xué)要求電影首先要以電影的特殊藝術(shù)手段來(lái)認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)和反映現(xiàn)實(shí)，也就是要具備電影的思維特點(diǎn)和藝術(shù)特點(diǎn)。電影藝術(shù)幾乎擁有著其它藝術(shù)的所有表現(xiàn)手段。因而相對(duì)于一般美學(xué)來(lái)說(shuō)，電影美學(xué)無(wú)論在色彩、空間、線條、影像上都表現(xiàn)的更復(fù)雜更全面一些。本文旨在從電影藝術(shù)的高度綜合性、反映現(xiàn)實(shí)的逼真性、視聽的高度融合性和時(shí)間空間的高度自由性四個(gè)方面淺要地探究電影藝術(shù)的審美特征。

一、電影藝術(shù)的高度綜合性

我們說(shuō)電影藝術(shù)是各種藝術(shù)中綜合性最強(qiáng)的一門藝術(shù)，這是因?yàn)殡娪皫缀鯎碛兄渌囆g(shù)的所有表現(xiàn)手段。在它的肌體中有文學(xué)、戲劇、舞蹈、音樂、繪畫、雕塑等各種因素。而這種綜合性應(yīng)該體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是，多種藝術(shù)的綜合，并且，集各種藝術(shù)元素于一體。它汲取了各種藝術(shù)的表現(xiàn)特色。如：汲取了繪畫對(duì)光、影、色、線條、體積的獨(dú)特處理,以及如何運(yùn)用二維平面去創(chuàng)造三維空間的藝術(shù)本領(lǐng)；汲取了音樂的韻律美、節(jié)奏美和音樂獨(dú)特的聽覺藝術(shù)元素；又如：將文學(xué)溶入電影藝術(shù),主要在于汲取文學(xué)塑造人物形象與典型的方法,以及故事情節(jié)的結(jié)構(gòu)安排,細(xì)節(jié)的描寫方面等。二是，電影藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的綜合。電影藝術(shù)是各種藝術(shù)中科技含量最高的一門藝術(shù)，它綜合了光學(xué)、聲學(xué)、電子學(xué),計(jì)算機(jī)科學(xué)的最新研究成果。電影從無(wú)聲片、有聲片到現(xiàn)今的彩色片和立體電影，都是與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展分不開的。

二、電影藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的逼真性

我們知道電影最早被稱為“活動(dòng)的照相”。至于照相我們是清楚的，所謂的照相就是真實(shí)地記錄生活中的原貌，所呈現(xiàn)出來(lái)的畫面是靜態(tài)的。而活動(dòng)的照相也是真實(shí)地記錄生活中的原貌，只不過是把可見的事物在運(yùn)動(dòng)中紀(jì)錄下來(lái)，所呈現(xiàn)出來(lái)的畫面是動(dòng)態(tài)的。因此，二者具有一個(gè)共同特性――逼真性。談到逼真性，照片的逼真在于人物、景物的真實(shí)；而電影的逼真性除此之外還在于，電影還能發(fā)出物體的聲音和人的語(yǔ)言，它和活動(dòng)的畫面結(jié)合在一起，使電影具有了更強(qiáng)的逼真性。另外，電影還能夠把生活中的顏色和色調(diào)逼真地反映在銀幕上，使人們直接觀賞到色彩艷麗的世界。這樣，銀幕上的生活由于運(yùn)動(dòng)的畫面、聲音和色彩三者的結(jié)合，就更加接近于現(xiàn)實(shí)生活了。這一點(diǎn)我們是很容易理解的，我們都看過電影。有些電影看過數(shù)邊，甚至過了許多年我們依然喜愛，比如：《地道戰(zhàn)》。究其原因，就在于影片的內(nèi)容就是生活本身，它真實(shí)的反映了生活的本質(zhì)，用鏡頭真實(shí)的紀(jì)錄了生活。

電影藝術(shù)的逼真感還有另一個(gè)表現(xiàn)――蒙太奇――電影的獨(dú)特表現(xiàn)手段。蒙太奇雖然來(lái)源于建筑學(xué)，但它與人們?cè)谌粘Ｉ钪杏^察事物的經(jīng)驗(yàn)卻有著相似性。人們?cè)谟^察事物時(shí)，總是不斷地改變空間范圍和視角。比如：有時(shí)遠(yuǎn)觀、有時(shí)近取；有時(shí)從這個(gè)角度觀察，有時(shí)從另一個(gè)角度觀察；有時(shí)平視，有時(shí)斜視，有時(shí)仰視，有時(shí)俯視；有時(shí)固定地看一個(gè)事物的變化，有時(shí)則隨著事物移動(dòng)看一個(gè)事物的變化。人們正是通過觀察點(diǎn)的變化以及從不同的觀察點(diǎn)上所得的綜合印象去了解事物的外貌。而電影正是根據(jù)這個(gè)特點(diǎn)產(chǎn)生了遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫、大特寫、平拍、斜拍、仰拍、俯拍等景別以及包括推、拉、搖、移、跟、升、降在內(nèi)的各種移動(dòng)鏡頭，并將各種景別、鏡頭連接在一起，使觀眾如同在現(xiàn)實(shí)生活中那樣去觀察反映在銀幕上的生活，產(chǎn)生一種接近于現(xiàn)實(shí)生活的逼真感受。

三、電影藝術(shù)的視、聽融合性

電影藝術(shù)是視覺與聽覺為主的影像藝術(shù)。視覺、聽覺以及視聽融合性都是電影藝術(shù)的基本特性。要探討電影藝術(shù)視、聽的融合性，首先，來(lái)看看傳統(tǒng)藝術(shù)。繪畫藝術(shù)是用畫面來(lái)塑造形象,但是缺少了音響效果；音樂藝術(shù)是用聲音來(lái)塑造形象,但又缺少了畫面，也就缺少了形象感。而電影藝術(shù)的出現(xiàn)，尤其是有聲電影的出現(xiàn),使藝術(shù)具有了音響與畫面的高度融合。電影和戲劇又有所不同，電影和戲劇雖然都重視動(dòng)作性，但電影更重視的是視覺動(dòng)作而戲劇更重視的是言語(yǔ)動(dòng)作。電影藝術(shù)不僅善于汲取繪畫的特點(diǎn),還要考慮畫面的安排,關(guān)注畫面美,同時(shí)還善于通過各種音響來(lái)構(gòu)成節(jié)奏感與和諧美。音響和畫面的高度融合性,使得形象更為真實(shí),更為豐滿,更具立體感。比如：《滿城盡帶黃金甲》中臺(tái)的畫面外傳來(lái)令人蕩氣回腸的《臺(tái)》的音樂,構(gòu)成音響與畫面滲透、情景交融的意境。

四、電影藝術(shù)時(shí)間空間的高度自由性

電影藝術(shù)是一種典型的時(shí)空綜合的藝術(shù)。它作為一種全新的綜合藝術(shù)，是在時(shí)間與空間上同時(shí)展開的。電影藝術(shù)的時(shí)間是指空間化了的時(shí)間,成為具體可聞可見的空間運(yùn)動(dòng)；電影藝術(shù)的空間是指時(shí)間化了的空間,它有一個(gè)時(shí)間的流動(dòng)過程。電影既是在空間中展開的時(shí)間藝術(shù)，也是在時(shí)間上延續(xù)的空間藝術(shù)，它把時(shí)間藝術(shù)的表現(xiàn)性與空間藝術(shù)的造型性有機(jī)地結(jié)合了起來(lái)，而成為擁有時(shí)空自由的一門嶄新的藝術(shù)。由于電影藝術(shù)的這種特性,它在時(shí)空結(jié)構(gòu)上具有了極大的自由性。比如受眾對(duì)一個(gè)時(shí)空統(tǒng)一的鏡頭的感受并不是純粹用鐘表來(lái)計(jì)算的,它還受到鏡頭中所包含的信息量的多少以及它的節(jié)奏的影響。信息量大,時(shí)間感就短，信息量少,時(shí)間感就長(zhǎng)；節(jié)奏變化強(qiáng)烈,時(shí)間感就短,節(jié)奏變化緩慢,時(shí)間感就長(zhǎng)。這里還涉及一個(gè)電影藝術(shù)時(shí)空的交錯(cuò)的問題。所謂時(shí)空交錯(cuò)指的是打破現(xiàn)實(shí)時(shí)間的自然順序,將過去、現(xiàn)在和未來(lái)的時(shí)空?qǐng)雒孢M(jìn)行交叉銜接,將聯(lián)想、回憶、幻覺、夢(mèng)境同現(xiàn)實(shí)融為一體,使時(shí)空呈現(xiàn)出跳躍性并獲得多層次的展示。電影藝術(shù)似乎有一種不受物理空間和自然時(shí)間束縛的力量,與其他藝術(shù)相比,電影藝術(shù)更能擺脫時(shí)空的客觀規(guī)定性,從而獲得更大的自由。

通過以上四個(gè)方面的簡(jiǎn)單論述，我們對(duì)電影這門新興的藝術(shù)的審美特征有了初步的了解。這不僅有利于電影藝術(shù)的創(chuàng)作，同時(shí)也有利于電影藝術(shù)的欣賞與評(píng)論。當(dāng)然，要進(jìn)一步的、深入的探究電影藝術(shù)的審美特征，不僅要對(duì)電影藝術(shù)本身進(jìn)行深入的研究，而且還要對(duì)音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑、攝影、電視、現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)、受眾以及審美心理學(xué)等多學(xué)科、多角度進(jìn)行橫向與縱向的研究與分析。以便更好的促進(jìn)電影藝術(shù)的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

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[5]王世德：《影視審美學(xué)》，北京廣播學(xué)院出版社， 1999.4。

第5篇

【關(guān)鍵詞】中國(guó)風(fēng) 藝術(shù)特點(diǎn) 審美價(jià)值

中國(guó)風(fēng)在華語(yǔ)流行樂壇勁吹，有著廣泛而深厚的群眾基礎(chǔ)。其傳播著中國(guó)傳統(tǒng)的民族文化，促進(jìn)傳統(tǒng)民族音樂走向了世界樂壇，使民族音樂在世界樂壇上大放異彩，產(chǎn)生久遠(yuǎn)的影響力。

一、中國(guó)風(fēng)流行音樂

中國(guó)風(fēng)就是中國(guó)樂風(fēng)，以中國(guó)文化為創(chuàng)作背景，歌詞具有中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，編曲技巧新穎時(shí)尚，曲調(diào)是中國(guó)民族音樂元素融合中國(guó)古典文化元素，配器是民族樂器融合西洋樂器。歌曲以經(jīng)典懷舊為背景，使用現(xiàn)代節(jié)奏烘托歌曲的藝術(shù)氛圍，使用新派唱法，形成了含蓄、憂愁、幽雅、輕快等新穎獨(dú)特的音樂風(fēng)格。具有濃厚的中國(guó)韻味和中國(guó)特色，使民族音樂具有現(xiàn)代感和時(shí)尚感，充滿感染力和生命力。

二、中國(guó)風(fēng)流行音樂的特點(diǎn)

（一）中國(guó)風(fēng)流行音樂歌詞包含古典性和文化性

中國(guó)風(fēng)流行音樂是帶有中國(guó)文化的流行音樂，是將中國(guó)各個(gè)傳統(tǒng)文化加入到流行歌曲中，在歌詞創(chuàng)造上大量使用古典意象，營(yíng)造古典文化氛圍。中國(guó)臺(tái)灣歌手周杰倫作為中國(guó)風(fēng)流行樂壇的領(lǐng)軍人物，他演唱的中國(guó)風(fēng)歌曲中，大量采用了古典詩(shī)詞。如代表作《東風(fēng)破》，歌名就是詞牌名，歌詞中運(yùn)用了落花、流水、琵琶、楓葉、離愁、燭火、圓月和古道等充滿古典意象的詞語(yǔ)，為整首歌營(yíng)造出悲涼的意境。其他還有如謝津演唱的《說(shuō)唱臉譜》，借鑒了“京劇”藝術(shù)，曹穎演唱的《天凈沙》運(yùn)用了馬致遠(yuǎn)的《天凈沙?秋思》。屠洪綱演唱的《霸王別姬》就是一段經(jīng)典歷史故事，講述了項(xiàng)羽戰(zhàn)敗后與寵妃虞姬訣別。中國(guó)臺(tái)灣女子組合SHE演唱的《中國(guó)話》就運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)的“繞口令”。

（二）中國(guó)風(fēng)流行音樂編曲體現(xiàn)現(xiàn)代性和民族性

中國(guó)戲曲和民族器樂聲樂都極具中國(guó)特色元素。中國(guó)風(fēng)流行音樂在編曲上融合大量的民族音樂元素，體現(xiàn)出流行歌曲的現(xiàn)代性。從節(jié)奏上看，中國(guó)風(fēng)流行音樂融入現(xiàn)代流行節(jié)奏，使歌曲更加富有張力，使古老旋律更加現(xiàn)代。從使用樂器上看，在運(yùn)用西方樂器和現(xiàn)代電子音樂的同時(shí)運(yùn)用傳統(tǒng)樂器，使歌曲富有中國(guó)韻味。如王力宏在演唱《在梅邊》這首歌時(shí)，加入了我國(guó)昆曲的經(jīng)典旋律，在配器方面，加入了單皮鼓、板、堂鼓、鑼、鈸等中國(guó)民間樂器，使歌曲更加具有中國(guó)民間藝術(shù)特色。屠洪綱演唱的《霸王別姬》，樂曲帶有京劇的旋律，唱法融合花臉唱腔。周杰倫在演唱《霍元甲》時(shí)，運(yùn)用了京劇花旦唱腔，帶有鮮明的民族戲劇藝術(shù)特色。阿里郎組合將中國(guó)少數(shù)民族朝鮮族經(jīng)典民歌《阿里郎》加入新鮮流行元素，進(jìn)行現(xiàn)代編曲，使其具有現(xiàn)代性和流行性。江凱文編曲的《天上掉下個(gè)林妹妹》是根據(jù)越劇《紅樓夢(mèng)》中的著名選段進(jìn)行改編的，具有流行風(fēng)格特點(diǎn)，很受聽眾們的喜愛。

（三）中國(guó)風(fēng)流行音樂唱法體現(xiàn)融合性和時(shí)尚性

中國(guó)風(fēng)流行音樂在唱法上借用R&B唱法，融合多種音樂元素，有當(dāng)今國(guó)內(nèi)的流行唱法，也有國(guó)外的傳統(tǒng)唱法；有我國(guó)曲藝形式，也有傳統(tǒng)文化元素。R&B音樂輕松、跳躍，轉(zhuǎn)音方式新穎順暢，有親和力，容易被大眾接受。中國(guó)風(fēng)流行歌曲中，戲曲中的長(zhǎng)轉(zhuǎn)音與R&B轉(zhuǎn)音唱法得到最佳結(jié)合，使流行歌曲開拓了新的市場(chǎng)，有了更大的發(fā)展空間。如羽?泉組合所演唱的《辛棄疾》，就融合了中國(guó)的各類文化元素，歌詞選用南宋愛國(guó)詞人辛棄疾的《西江月?醉里且貪歡笑》《青玉案?元夕》等作品中的一些詞，伴奏是古代旋律與現(xiàn)代搖滾結(jié)合，朗朗上口，是一首極具中國(guó)特色的經(jīng)典歌曲。黃梅戲青年演員吳瓊是國(guó)家一級(jí)演員，演唱功底扎實(shí)，表演技巧豐富，她演唱的《對(duì)花》就是黃梅戲與現(xiàn)代流行音樂完美結(jié)合的表現(xiàn)。她在傳統(tǒng)的黃梅戲中運(yùn)用流行音樂元素，把《對(duì)花》演繹得完美無(wú)缺，將中國(guó)傳統(tǒng)戲曲演繹成一種獨(dú)具中國(guó)化風(fēng)格的流行音樂。

三、中國(guó)風(fēng)流行音樂的審美價(jià)值

（一）意境美

中國(guó)風(fēng)歌曲無(wú)論在歌詞、編曲、唱法、旋律上，都注重使音樂整體能夠展現(xiàn)出東方古典意境。音樂大多數(shù)以古典詩(shī)詞為題材，使歌詞文字具有圖畫感，常用雨、風(fēng)、水、花、月等景物詞創(chuàng)造唯美意境，表達(dá)各種細(xì)膩情感。曲調(diào)悠揚(yáng)和諧、韻味獨(dú)特，讓人在不知不中沉浸在時(shí)空背景中，享受有聲之中的無(wú)聲之美，表現(xiàn)含蓄凝重、悲滄幽怨，內(nèi)蘊(yùn)中和之美，體現(xiàn)含蓄蘊(yùn)藉、溫柔敦厚的儒家美學(xué)觀。如周杰倫演唱的《發(fā)如雪》《臺(tái)》《紅塵客棧》等。

（二）陰柔美

中國(guó)風(fēng)歌曲在音樂的節(jié)奏、力度、音色、速度等方面，滲透著陰陽(yáng)調(diào)和之道，張弛有度、剛?cè)嵯酀?jì)，文化氣質(zhì)總體偏向陰柔，音樂風(fēng)格總體多幽柔婉轉(zhuǎn)之音，少剛勁昂揚(yáng)之調(diào)。當(dāng)今流行樂壇，很多“大腕級(jí)”男歌手都是聲線柔美，甚至有女性化傾向，在風(fēng)格上都極盡陰柔，彰顯了中華民族傳統(tǒng)的審美傾向，如毛寧、費(fèi)玉清、張信哲等。

（三）柔和美

中國(guó)風(fēng)流行音樂在配器上，既運(yùn)用古箏、二胡、竹笛等傳統(tǒng)民族樂器，也運(yùn)用鋼琴、小提琴、吉他等西方樂器和現(xiàn)代電子音樂。在旋律上，民族調(diào)式融合R&B、爵士等音樂唱腔風(fēng)格，使歌曲呈現(xiàn)出濃郁的柔和美。如周杰倫演唱的《東風(fēng)破》中就是琵琶、二胡融合電子音樂，王力宏演唱的《花田錯(cuò)》中運(yùn)用了二胡婉轉(zhuǎn)的音色，陶囪莩的《Susan說(shuō)》把中國(guó)的京劇和R&B風(fēng)格巧妙融合，使用琵琶、竹笛中國(guó)傳統(tǒng)樂器配器，使整首歌曲韻味十足。

總之，中國(guó)風(fēng)流行歌曲，意境典雅詩(shī)意，旋律婉轉(zhuǎn)感傷，嗓音憂愁陰柔，韻味柔和現(xiàn)代，滿足人們懷舊、寧?kù)o、舒適的心理追求，藝術(shù)魅力充滿無(wú)限，必然受到國(guó)人的喜愛和追捧。

參考文獻(xiàn)：

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[3]梁一儒.中國(guó)人審美心理研究[M].濟(jì)南：山東人民出版社，2002.

第6篇

〔關(guān)鍵詞〕古典藝術(shù) 審美特征 穩(wěn)健 莊重

沃爾夫林以“古典藝術(shù)”一詞來(lái)表征盛期文藝復(fù)興藝術(shù)，也即 16 世紀(jì)藝術(shù)。與之相對(duì)應(yīng)，他以“古風(fēng)藝術(shù)”一詞來(lái)表征早期文藝復(fù)興藝術(shù)，也即 15 世紀(jì)藝術(shù)。“古風(fēng)藝術(shù)”和“古典藝術(shù)”是借自溫克爾曼在《古代藝術(shù)史》中發(fā)展而來(lái)的藝術(shù)史分期概念，沃爾夫林也籍此表明他所堅(jiān)持的論點(diǎn)：文藝復(fù)興時(shí)期，尤其是文藝復(fù)興盛期是藝術(shù)發(fā)展的巔峰期，其獨(dú)一無(wú)二的價(jià)值可以與古希臘藝術(shù)比擬。這種觀念是與人類長(zhǎng)久以來(lái)的普適價(jià)值觀相聯(lián)系的，它反映了人類自古以來(lái)最習(xí)以為常的觀看世界的方式。

沃爾夫林認(rèn)為，“古風(fēng)藝術(shù)”拙樸天真，富于生活氣息，于描繪中顯現(xiàn)出對(duì)生活的熱情，其表達(dá)是遠(yuǎn)未完備的，但又預(yù)示了在巴洛克藝術(shù)中將要展現(xiàn)出來(lái)的東西：運(yùn)動(dòng)。而“古典藝術(shù)”精煉集中，于理想化的藝術(shù)形象之中反映成為“完美的人”的生活理想和相應(yīng)的審美理想，平靜而高貴，莊嚴(yán)而持重。古典藝術(shù)的完美性源自對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期社會(huì)精英人士的生活理想的認(rèn)識(shí)，而社會(huì)精英人士的代表就是拉斐爾、卡斯蒂利奧內(nèi)伯爵等。

沃爾夫林在盛期文藝復(fù)興――古典藝術(shù)中，不僅發(fā)現(xiàn)了“新的形式”，也發(fā)現(xiàn)了“新的理想”和“新型的美”。 ①他認(rèn)為，相對(duì)于 15 世紀(jì)的早期文藝復(fù)興藝術(shù)，這樣的美更為平靜、厚實(shí)、寬闊，所描繪的空間和其間所布置的物體間建立起新的關(guān)系，堅(jiān)實(shí)的刻畫形成鮮明的體量感，莊嚴(yán)持重。他從以下幾個(gè)方面入手，詮釋了堪稱完美的“古典藝術(shù)”相較于文藝復(fù)興早期“古風(fēng)藝術(shù)”所表現(xiàn)出的不同審美體驗(yàn)。

一、古典藝術(shù)的審美特征

1、穩(wěn)健簡(jiǎn)單的尊嚴(yán)美。與15世紀(jì)將人物動(dòng)作處理得優(yōu)雅、矯飾以及過分講究不同，16世紀(jì)藝術(shù)體現(xiàn)的是一種穩(wěn)健、簡(jiǎn)單體現(xiàn)人的尊嚴(yán)的審美風(fēng)格，在繪畫中，“人物的姿勢(shì)越發(fā)穩(wěn)重，那些過度裝飾、生硬造作和立腳不穩(wěn)的缺點(diǎn)已被克服?！雹诔酥?，16世紀(jì)的藝術(shù)恢復(fù)了古典藝術(shù)中對(duì)“體現(xiàn)堅(jiān)強(qiáng)氣質(zhì)的有力動(dòng)態(tài)的興趣”③，在藝術(shù)表現(xiàn)中注重力量和生命力的表現(xiàn)。

《自畫像》是拉斐爾作于 1506 年的一幅作品，是他早期創(chuàng)作的典型風(fēng)格。與其他幾幅成熟期的肖像畫相比，這幅作品輪廓線缺乏變化，尤其是肩膀、帽子、脖子，不能很好地形成圓潤(rùn)過渡，略嫌生硬單薄。而其成熟期的《一個(gè)婦人的肖像》，通過強(qiáng)烈的明暗對(duì)照，形成了鮮明的視覺焦點(diǎn)，這個(gè)焦點(diǎn)就是眉宇和鼻梁的明暗轉(zhuǎn)折處，我們可以感覺到，寥寥數(shù)筆就能將眼窩和鼻梁連接起來(lái)。在 16 世紀(jì)，這樣的連接所形成的強(qiáng)烈對(duì)照總是得到強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家將表情線索匯聚于一個(gè)單純的整體，這或許就是 16 世紀(jì)藝術(shù)穩(wěn)健風(fēng)格的秘密所在。沃爾夫林指出，這種美是以人的尊嚴(yán)觀念為基礎(chǔ)的。

2、豐滿厚重的成熟美。在16世紀(jì)，豐滿、厚重成為新的審美理想。15世紀(jì)，人們崇尚纖細(xì)、輪廓清晰的青春美，而到了16世紀(jì)，從前那些纖細(xì)處理的部分，被更豐滿、更強(qiáng)壯的表現(xiàn)手法所替代。沃爾夫林認(rèn)為，15世紀(jì)藝術(shù)體現(xiàn)的是青春美、而16世紀(jì)藝術(shù)則是一種成熟美的表現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期，“美見于體現(xiàn)古想的豐滿軀干的寬大臀部上，而且視覺追尋的寬大而統(tǒng)一的各個(gè)面。”④

16 世紀(jì)的意大利藝術(shù)開始發(fā)展比之 15 世紀(jì)藝術(shù)更純粹、更強(qiáng)有力的表現(xiàn)，在這個(gè)過程中，主體形象的鮮明突出和空間延伸是同步展開的，對(duì)于 16 世紀(jì)的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，其畫筆仿佛就是最小的“光圈”，其畫布就是最大的“景深”。人們偏愛緊湊、堅(jiān)實(shí)、厚重之美，這并不與雄渾開闊的圖像空間的要求相抵觸，因?yàn)橹匾氖潜憩F(xiàn)得充實(shí)，而不是題材的實(shí)際面積如何廣大。

15 世紀(jì)的趣味是畫得“漂亮”，16 世紀(jì)的趣味是畫得“結(jié)實(shí)”。而且，主體形象之間開始更為緊密地聯(lián)結(jié)，形成統(tǒng)一的整體。譬如拉斐爾的《圣母和圣子》，畫面的水平線被壓低，三個(gè)人物間形成一個(gè)三角形的團(tuán)塊，其充盈的體量感，通過與波拉約洛《圣塞巴斯蒂安的殉教》紙片一般的人物相比可以一目了然。

3、穩(wěn)重莊嚴(yán)的細(xì)節(jié)美。在細(xì)節(jié)的處理上，16世紀(jì)繪畫在對(duì)人物的細(xì)節(jié)的刻畫上，相較于15世紀(jì)而言更為工整，給人一種穩(wěn)重莊嚴(yán)的審美感受。比如在對(duì)人物的發(fā)飾的處理上，15世紀(jì)時(shí)期“趨于劃隔分股的發(fā)型和細(xì)致的裝飾傾向”，以及“改變前額的自然框架，超出原來(lái)的發(fā)際線而擴(kuò)大前額的面積”，而16世紀(jì)則“更喜歡單一體塊的簡(jiǎn)單發(fā)式的欣賞趣味”，“頭發(fā)表現(xiàn)為梳得光滑服帖、有條不紊的體塊”，并“以清晰的水平線作為前額與發(fā)型的分界線” ⑤，這兩種不同的處理方式，就造成了前者嬌揉而后者自然的視覺感受。在16世紀(jì)，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)追求“重量感和節(jié)奏感”，15世紀(jì)人物畫中修長(zhǎng)的頸脖，在這個(gè)時(shí)期由戴有沉甸甸的項(xiàng)鏈的粗壯脖子所替代，而原本那些“編織復(fù)雜圖案的衣料”則變成了“具有重量感的能產(chǎn)生大效果而不必近觀細(xì)察的衣料”，由此來(lái)凸顯人物尊嚴(yán)而高貴的神采。

4、簡(jiǎn)樸莊重的空間美。古典藝術(shù)對(duì)垂直和水平軸向的強(qiáng)調(diào)是始終如一的，它賦予圖像空間構(gòu)成以穩(wěn)定感、重量感和毋庸置疑的明確視域，引導(dǎo)欣賞者僅從一個(gè)唯一被作者確定好的角度去觀看最能夠反映形體常態(tài)的效果。

藏于烏菲齊美術(shù)館的委羅基奧的《基督受洗》，是具有代表性的15世紀(jì)藝術(shù)，人物和各部分的景物都像剪紙一樣，整個(gè)圖像空間像是拼貼出來(lái)的，尤其是背景，就是一塊緊貼在人物背后的幕布。右邊中景那棵樹，下半部像是和遠(yuǎn)處的山石緊挨在一起，而其上半部分由于刻畫得過于清楚，似乎已經(jīng)跑到前景里來(lái)了。主體人物刻畫得筋脈畢露，近乎平面裝飾圖案。而左邊的殘?jiān)珨啾谟謮涸谌宋锉成希俅瘟钊宋锴度氡尘爸小Ｒ粋€(gè)開闊的場(chǎng)景，由于缺乏有秩序的表現(xiàn)而顯得平板擁塞。同時(shí)，人物的動(dòng)作也過于局促，慌慌張張，尤其是耶穌基督被表現(xiàn)得像是凡人，他的身體幾乎是在瑟瑟發(fā)抖，畫家似乎僅是粗略地將日常生活中的行為舉止排列在一起而已。

而在拉斐爾的《圣母子與小圣讓?巴蒂斯特》中，遠(yuǎn)景的白云與天空融為一體，自然地向后伸展。前景圣母子和圣約翰的輪廓總的來(lái)說(shuō)是清晰的，但在陰影旁邊的部分相對(duì)會(huì)模糊些，使形體與氣氛融合。同樣，相對(duì)銳利的邊緣也并非象刀刻出來(lái)的那樣，而是有一個(gè)巧妙的圓轉(zhuǎn)過渡，仿佛形體沐浴著空氣，在委羅基奧《基督受洗》中的生硬效果被避免了。在形體與形體相接的地方，相互交搭的線條總是穿插避讓，形成多種變化。其中最基本的變化就是刻畫靠下、靠后形體的線條在即將與壓在其上的線條相交時(shí)，會(huì)稍稍變淡，隱去刻露的痕跡，并形成圖像空間局部近實(shí)遠(yuǎn)虛的空間推移。形體繃緊的一側(cè)，邊緣輪廓清晰光滑；形體松弛的一側(cè)，邊緣柔和微妙。在拉斐爾的作品中，有了明確的前景、中景、近景劃分，色調(diào)對(duì)比、形體刻畫的清晰程度也相應(yīng)逐層遞減，使形體自近處的平面向遠(yuǎn)方伸展，這樣，平靜與開闊聯(lián)系在一起，簡(jiǎn)樸莊重的空間美感油然而生。

結(jié)語(yǔ)

肯尼斯?麥克利什曾說(shuō)：“盡管古代社會(huì)可能是專橫的，但它所提供的典范作品的情感豐富性和風(fēng)格多樣性，常常使它成為一個(gè)生氣勃勃的社會(huì)。這種豐富性和多樣性，在藝術(shù)中表現(xiàn)得格外強(qiáng)烈，因?yàn)樗鼈兯从巢⑹怪恍嗟奈拿鞯暮陚コ删?，賦予它們內(nèi)在的生命?！雹抟虼?，人們總是對(duì)“古典藝術(shù)”表現(xiàn)出趨之若鶩的向往情懷。

沃爾夫林對(duì)于文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)的研究，不僅僅是關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格的，也是關(guān)于我們?nèi)绾斡^看這個(gè)世界的。通過沃爾夫林的古典藝術(shù)理論，我們將清晰地意識(shí)到科學(xué)作為一個(gè)文化過程，既負(fù)載了人類對(duì)真理的永恒追求，也負(fù)載了人類永無(wú)止息的批判精神。

如果把文藝復(fù)興藝術(shù)的全過程歸納為一個(gè)觀看造型藝術(shù)歷史發(fā)展的基本圖式，那么通過上文的分析，可以這樣說(shuō)，藝術(shù)的進(jìn)程既是連續(xù)變化的，又是循環(huán)發(fā)展的，在連續(xù)變化中，存在草創(chuàng)期、成熟期的漸次發(fā)展。無(wú)論如何，無(wú)論是15世紀(jì)早期優(yōu)雅、輕盈、嬌柔的藝術(shù)表現(xiàn)，還是16世紀(jì)盛期莊嚴(yán)、穩(wěn)重、厚重的藝術(shù)形式，對(duì)于今天的我們而言，都是珍貴的藝術(shù)體驗(yàn)。

注釋：

①沃爾夫林，潘耀昌譯.古典藝術(shù)[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)，2004 ：2.

②同上：第270頁(yè). ③同上：第275頁(yè). ④同上：第281頁(yè). ⑤同上：第312頁(yè).

⑥[英]肯尼斯?麥克利什，查常平等譯.人類思想的主要觀點(diǎn)――形成世界的觀念（上）[M].北京：新華出版社，2004：71.

參考文獻(xiàn)：

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第7篇

關(guān)鍵詞：古典；藝術(shù)；審美；特征

貫穿整個(gè)古代史的美學(xué)思潮是和諧思想，所謂和諧，就是主體與客體、人與自然、個(gè)體與社會(huì)、內(nèi)容與形式在實(shí)踐的基礎(chǔ)上和諧自由的關(guān)系。古典主義藝術(shù)就是以這種關(guān)系為基礎(chǔ)的和諧美的藝術(shù)。在和諧美的藝術(shù)中，主觀與客觀、再現(xiàn)于表現(xiàn)、現(xiàn)實(shí)與理想、情感與理智、典型與意境、內(nèi)容與形式、以及形式構(gòu)成的諸要素，既相互區(qū)別對(duì)立，又相互聯(lián)系，相互滲透，相輔相成，組成一個(gè)均衡、穩(wěn)定、有序的統(tǒng)一整體。它平穩(wěn)、舒緩、寧?kù)o，給人的感覺是輕松愉快、毫不費(fèi)力的，像黑格爾所說(shuō)，就像坐在自己的家里那樣自由自在。作為一種藝術(shù)的類型和美學(xué)的表現(xiàn)形態(tài)，古典主義藝術(shù)的審美特征表現(xiàn)在這樣幾個(gè)方面：

一．主體與客體、再現(xiàn)與表現(xiàn)的素樸的和諧統(tǒng)一，要求在表現(xiàn)藝術(shù)中有豐富的再現(xiàn)、模擬、寫實(shí)的因素，在再現(xiàn)藝術(shù)中有濃厚的表現(xiàn)、抒情、寫意的成分，再現(xiàn)與表現(xiàn)水乳般的融合在一起。古希臘詩(shī)人摩西尼德斯把繪畫稱為“無(wú)聲的詩(shī)”，把詩(shī)稱為“有聲的畫”。直到文藝復(fù)興的達(dá)·芬奇還說(shuō)：“畫是嘴巴啞的詩(shī)，詩(shī)是眼睛瞎的畫”，本來(lái)詩(shī)與畫是兩種不同的藝術(shù)形式，詩(shī)在語(yǔ)言藝術(shù)中是屬于表現(xiàn)、抒情的，畫則是典型的再現(xiàn)，但是在這里詩(shī)和畫這兩個(gè)概念又超出它狹隘的題材范圍，擴(kuò)大和上升為深刻的美學(xué)范疇。詩(shī)相當(dāng)于表現(xiàn)，畫相當(dāng)于再現(xiàn)，“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”也就是表現(xiàn)中有再現(xiàn)，再現(xiàn)中有表現(xiàn)。抒情的詩(shī)和模擬的畫在古典和諧美的時(shí)代，有一個(gè)共同的審美本質(zhì)，這就是坡說(shuō)的“詩(shī)畫本一律”，也就是再現(xiàn)與表現(xiàn)在古典美的時(shí)代所特有的一種素樸的辯證的和諧結(jié)合。

二．理想與現(xiàn)實(shí)的單一的、素樸的統(tǒng)一。它一方面滿足于現(xiàn)實(shí)的理想，不追求現(xiàn)實(shí)之外的東西，另一方面又認(rèn)為具體存在的現(xiàn)實(shí)美是不充分的，需要把現(xiàn)實(shí)中分散的美挑選出來(lái)，集中概括起來(lái)，來(lái)創(chuàng)造一個(gè)兼具眾美的范本式的形象。這樣創(chuàng)造的古典和諧美，既是現(xiàn)實(shí)的，又是理想的，它是現(xiàn)實(shí)的，因?yàn)樗慕M成元素都是現(xiàn)實(shí)中可以找到的，不迷戀于現(xiàn)實(shí)之外的幻想；它是理想的，因?yàn)闆]有任何一個(gè)具體的現(xiàn)實(shí)事物的美可以符合它，可以達(dá)到它。對(duì)個(gè)體的現(xiàn)實(shí)美來(lái)說(shuō)，它是一個(gè)理想的范本。

三．情感和理智、想象和思維的和諧統(tǒng)一?？腕w的再現(xiàn)與理智、思維直接相關(guān)，主體表現(xiàn)更多的訴諸情感想象。古典和諧美藝術(shù)，再現(xiàn)與表現(xiàn)，主體與客體的和諧，也制約著情感與理智、想象與思維的和諧統(tǒng)一。蘇格拉底即要求“塑造優(yōu)美的形象”又要求“描繪人的心境”，“表現(xiàn)心理活動(dòng)和精神方面的特質(zhì)”，亞里士多德也是既強(qiáng)調(diào)模仿和認(rèn)識(shí)，又重視悲劇的情感凈化作用。藝術(shù)的再現(xiàn)與表現(xiàn)，與時(shí)間和空間緊密相聯(lián)。一般的說(shuō)偏于再現(xiàn)的藝術(shù)，側(cè)重在空間展開，時(shí)間凝練在空間上，時(shí)間空間化了；偏于表現(xiàn)的藝術(shù)側(cè)重于在時(shí)間中運(yùn)動(dòng)，空間隨時(shí)間流轉(zhuǎn)，空間時(shí)間化了，偏于再現(xiàn)的藝術(shù)重客觀的物理時(shí)空，偏于表現(xiàn)的藝術(shù)重主觀的心里時(shí)空。古典主義美學(xué)由于要求再現(xiàn)與表現(xiàn)的的和諧統(tǒng)一，既重視時(shí)間的空間化，又重視空間的時(shí)間化，既重視客觀的物理時(shí)空，又重視主觀的心理時(shí)空，總之，強(qiáng)調(diào)時(shí)間與空間的均衡和諧。西方古典藝術(shù)偏于再現(xiàn)與空間，它以再現(xiàn)、感性、空間為基礎(chǔ)結(jié)合表現(xiàn)、理想、時(shí)間的因素，它的趣味是把時(shí)間空間化，它的時(shí)間因素在空間的動(dòng)勢(shì)中暗示出來(lái)，它把對(duì)象按自然的、感性的、認(rèn)識(shí)的原則來(lái)組合結(jié)構(gòu)。

四．內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。亞里士多德早就強(qiáng)調(diào)內(nèi)容和形式諸因素有機(jī)統(tǒng)一的整一美，直至布瓦羅的《詩(shī)的藝術(shù)》，還在說(shuō)：“不管寫什么主題，或莊嚴(yán)，或諧謔，都要求情理和音韻永遠(yuǎn)相互配合”。西方藝術(shù)本來(lái)是偏于再現(xiàn) 、內(nèi)容和理智的，從《詩(shī)學(xué)》的模仿說(shuō)，到文藝復(fù)興的鏡子說(shuō)，都在不斷的論說(shuō)這一點(diǎn)，但美在形式和諧的觀念卻是從畢達(dá)格拉斯學(xué)派，經(jīng)亞里士多德，直到康德的《判斷力批判》的一個(gè)傳統(tǒng)的理想，被人稱為形式派的美學(xué)。這種本來(lái)偏于內(nèi)容，卻強(qiáng)調(diào)形式的現(xiàn)象，正是為了強(qiáng)調(diào)內(nèi)容美和形式美的和諧統(tǒng)一。

古希臘、古羅馬和中世紀(jì)的藝術(shù)都鮮明的體現(xiàn)出這種和諧的思想。

古希臘神話包含著豐富的和諧思想。這種思想最鮮明的表現(xiàn)就是宇宙大和諧的思想。人跟自然的和諧是原始人的目的，人跟神的和諧是實(shí)現(xiàn)目的的手段。原始人把想象中的神話世界當(dāng)作真實(shí)的世界，認(rèn)為自然跟人的和諧與不和諧，都是控制自然的神使然的。人跟神是同源的，存在和諧的基礎(chǔ)，人只有通過對(duì)神的信仰和與神的溝通，才可以使神驅(qū)使自然為人類服務(wù)，形成人、神、物統(tǒng)一的宇宙大和諧。所以，古希臘神話凝聚了人跟自然的理想關(guān)系，凝聚了人以和神通神為中介達(dá)到跟自然協(xié)調(diào)統(tǒng)一，形成宇宙和諧格局的理想。這是古希臘神話最為根本的美學(xué)意味。

古希臘神話大多綜合的反映了人認(rèn)識(shí)與支配自然與社會(huì)的現(xiàn)實(shí)與理想。從有關(guān)自然與神產(chǎn)生的神話中可以看出，宇宙隨著神的產(chǎn)生而產(chǎn)生，不僅各自有產(chǎn)生的有序性，總體的整一性，相互間還有著嚴(yán)密的對(duì)應(yīng)性，反映出原始人對(duì)宇宙系統(tǒng)、神普系統(tǒng)及其統(tǒng)一的和諧意識(shí)。有關(guān)人產(chǎn)生的神話認(rèn)為，人是普羅米修斯用隱藏著天神種子的泥土捏塑而成，表現(xiàn)了人神同源的思想，表明了希臘人的和諧意識(shí)由物的和諧、物神的和諧到神人和諧的邏輯發(fā)展。有關(guān)神統(tǒng)的神話對(duì)應(yīng)著宇宙物統(tǒng)、社會(huì)人統(tǒng)的層次與秩序，表明古希臘人在人神和諧的基礎(chǔ)上，形成了神統(tǒng)、物統(tǒng)、人統(tǒng)完整的宇宙大和諧意識(shí)。

第8篇

關(guān)鍵詞：電影；音樂；審美；藝術(shù)性

電影音樂指的是專門為一部電影創(chuàng)作的音樂作品。電影音樂不僅是電影的基本構(gòu)成，而且也是一個(gè)完整的作品。在電影中融入音樂作品，使得音樂與畫面有機(jī)結(jié)合，能夠使得觀眾更加深入地理解電影所要表達(dá)的內(nèi)容，進(jìn)而進(jìn)行審美性的思考。同時(shí)，觀眾在電影特定的情景中去欣賞音樂，才能更加深入地理解音樂所要表達(dá)的情感內(nèi)涵。

一、電影音樂的審美特征

電影音樂與其他類別的音樂有著一些區(qū)別，它是缺乏一定的獨(dú)立性的。因此，電影音樂必須要與畫面和人物語(yǔ)言相結(jié)合，使得觀眾能夠在最大程度上獲得審美體驗(yàn)。

（一）音樂與畫面交相呼應(yīng)

眾所周知，電影作品中的音樂是電影中必不可少的重要組成部分，并與畫面互相滲透、互相融合。值得注意的是，音樂卻與畫面有著不同的功能和作用。音樂所突出表現(xiàn)的側(cè)重于引起觀眾的情感體驗(yàn)，而畫面則是給觀眾以視覺上的欣賞。鑒于此，在電影作品中有效將音樂與畫面相融合，能夠使得兩者發(fā)揮出更好的作用，起到相互輝映的作用，易于引起觀眾的共鳴。另外，音樂作品具有著主觀性的審美特征，與具有客觀性、具體性審美特征的畫面有機(jī)結(jié)合，兩者能夠相互補(bǔ)充，起到較好的表達(dá)效果。

（二）音樂在表現(xiàn)內(nèi)容上以劇情為依據(jù)

作為電影作品的音樂，在創(chuàng)作上必須要以劇情為依據(jù)，在整體效果上要符合電影的整體基調(diào)。具體來(lái)說(shuō)，電影音樂要符合人物的情感狀態(tài)，同時(shí)還要以劇情為依據(jù)，并與畫面相結(jié)合。從情感體驗(yàn)的角度來(lái)講，相比較來(lái)說(shuō)，純音樂更容易引起觀影者的共鳴。這是因?yàn)橛^眾在觀看電影時(shí)，純音樂與具體畫面內(nèi)容相輝映，能更加明確的表達(dá)情感?？梢?，音樂作品對(duì)于推動(dòng)電影劇情發(fā)展、更好的表達(dá)情感有著重要的作用。

（三）音樂作品在結(jié)構(gòu)上有著間斷功能

一般來(lái)說(shuō)，一部電影會(huì)有多個(gè)畫面轉(zhuǎn)換的鏡頭，相應(yīng)的音樂作品也就必須與之相符合，起到間斷性的功能與作用。可以說(shuō)，電影中的音樂作品有著一定的間斷性特征。這是因?yàn)?，電影中的音樂作品和畫面?yīng)當(dāng)保持著一致性，而電影劇情的跌宕起伏，勢(shì)必在畫面表現(xiàn)上有著一定的跳躍性，從而使得音樂作品也必須做出相應(yīng)的調(diào)整。最終，在一部電影的不同時(shí)間點(diǎn)，會(huì)呈現(xiàn)出不同情感、不同節(jié)奏的音樂作品。

二、電影音樂的藝術(shù)性表現(xiàn)

電影中融入音樂作品，不僅對(duì)于塑造出鮮活的人物形象有著重要的作用，且還能夠更加淋漓盡致地展現(xiàn)出人物性格，使得觀影者能夠深入的理解電影所要表達(dá)的人物特質(zhì)。同時(shí)，影片中音樂的聲響在渲染劇情、烘托氣氛等方面也有著不可替代的作用，能夠?yàn)橛^影者營(yíng)造出一種身臨其境的感覺，促進(jìn)觀眾加深理解電影作品中所要表達(dá)的主題思想。

（一）對(duì)人物性格進(jìn)行藝術(shù)性塑造

眾所周知，電影中的音樂作品對(duì)于影片劇情的發(fā)展起著重要的推動(dòng)作用，是電影中必不可少的組成部分?？v觀電影史上的多部影片，可以看出，有的電影通過音樂作品的烘托，能夠?yàn)橛^眾帶來(lái)一種美學(xué)上的體驗(yàn)，在情感上引起共鳴；有的電影采用的是交響樂等作品，這在氣勢(shì)上為觀影者營(yíng)造出一種身臨其境的感受，給予觀眾較強(qiáng)的代入感。值得一提的是，電影作品中音樂元素的合理使用，對(duì)于深入的刻畫與表現(xiàn)主人公的性格有著重要的意義，或是溫婉柔情、或是具有英雄氣概，都是可以由音樂進(jìn)行有效烘托表現(xiàn)出來(lái)的，最終更好的對(duì)電影中的主人公性格進(jìn)行藝術(shù)性的塑造。

（二）藝術(shù)化地表現(xiàn)電影主題思想

毫無(wú)疑問，任何一部電影作品都要有著明確的主題，并依照這個(gè)中心思想合理組織、調(diào)動(dòng)各種元素，以期共同發(fā)揮作用，更全面、更深刻的表達(dá)出電影的主題。其中，音樂作品就是電影作品中的基本組成部分，并在表達(dá)電影主題思想方面有著重要的烘托作用。通常來(lái)看，我國(guó)的電影作品，往往使用“主題歌”來(lái)總結(jié)這部電影的主題，有著突出與明確中心思想的作用。另外，不僅“主題歌”能起到深入表現(xiàn)電影主題的意義，電影中的樂曲也能起到相同的作用?？梢哉f(shuō)，這類能夠表達(dá)電影主題、明確劇情中心思想的音樂，在整部電影中有著重要的基礎(chǔ)地位。同時(shí)，在電影劇情發(fā)展的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，有效、合理的使用音樂作品還能夠強(qiáng)化人物性格、渲染場(chǎng)景氣氛等，進(jìn)而引起觀影者的共鳴，最終起到深化影片主題的作用。

（三）對(duì)影片場(chǎng)景和氣氛進(jìn)行藝術(shù)化描繪

在電影作品中使用音樂，不僅能夠有效的配合畫面推動(dòng)劇情的發(fā)展，而且還能起到烘托電影場(chǎng)景氣氛的作用。具體來(lái)看，在表述有著動(dòng)作性特征的事物時(shí)，可以用歡快的音樂為具體的畫面提供一種聲音上的造型。這種在聽覺上配合視覺上的表現(xiàn)，即音樂配合畫面的表現(xiàn)形式，在一定程度上起到了強(qiáng)調(diào)和加快畫面節(jié)奏的作用?？梢哉f(shuō)，電影中的聲音和畫面是兩大基本組成部分，音樂作品運(yùn)用的好，通常會(huì)為觀影者所記憶深刻，并通過熟悉的旋律、明確的歌詞內(nèi)容回想起優(yōu)秀的電影作品。這在一定程度上來(lái)說(shuō)，音樂作品對(duì)于推動(dòng)電影整體表現(xiàn)力來(lái)說(shuō)，有著不容忽視的作用。值得一提的是，電影中的音樂作品在烘托場(chǎng)景氣氛上，有著強(qiáng)調(diào)、渲染的功用，能夠充分發(fā)揮藝術(shù)化的描繪功能。

三、結(jié)語(yǔ)

可以說(shuō)，音樂對(duì)于烘托電影的主題、使得電影更富表現(xiàn)力等方面有著重要的作用。同時(shí)，不同風(fēng)格的音樂作品在藝術(shù)性表現(xiàn)上還能滿足觀眾的多元化需求。經(jīng)過上百年的發(fā)展，電影音樂已經(jīng)自成一套體系，并與其它元素相互融合，共同來(lái)表現(xiàn)電影的內(nèi)涵，以期使得觀眾得到較高的觀影體驗(yàn)。可見，電影音樂在提升電影作品整體藝術(shù)性上有著重要的作用。具體來(lái)說(shuō)，電影音樂可以與畫面、聲音等交相輝映，形成聽覺與視覺的有機(jī)統(tǒng)一，能夠烘托出人物的特征，更好地表達(dá)劇情，以其獨(dú)特的審美特征完滿的進(jìn)行了藝術(shù)性的表現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

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[2]沈佩偉.論電影主題音樂的審美特征[J].電影文學(xué)，2010（08）.

[3]王欣.論電影音樂的審美特征[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂與表演版），2009（04）.

第9篇

關(guān)鍵詞：聲樂；表演藝術(shù)；藝術(shù)姿態(tài)；審美特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2014）06-0119-01

生活中自然呼吸是與你的生活狀態(tài)及思想、情緒、情感全然一體的，是無(wú)意識(shí)的。歌唱雖是有意識(shí)的強(qiáng)呼吸，但必遵循其自然性，訓(xùn)練歌唱呼吸為的是加強(qiáng)呼吸肌力量，使其在自然基礎(chǔ)上有更強(qiáng)更自如的適應(yīng)性如。呼吸與歌唱形成一種關(guān)系運(yùn)動(dòng)，這種關(guān)系便是呼吸支持歌唱，而歌唱又鍛煉了呼吸，歌唱中鍛煉出來(lái)的呼吸狀態(tài)才是真正自然的行之有效的歌唱呼吸狀態(tài)。不能為呼吸而呼吸為氣而氣，單純練氣是氣功學(xué)的事而歌唱鍛煉呼吸是歌者要確立的思想。根據(jù)對(duì)自然呼吸的體驗(yàn)，歌唱呼吸要始終注意以下基本點(diǎn)。

一、十分明確地將呼吸主動(dòng)部位放在肋下的橫脯膜部位

膈膜主動(dòng)既可擴(kuò)充胸下圍，又可促動(dòng)腰腹，這是一種最自然而沒有強(qiáng)制的呼吸。腰腹橫膈膜而動(dòng)的這種呼吸方法不是局部著力，它能使整個(gè)身軀呈現(xiàn)出下穩(wěn)上松的歌唱狀態(tài)，身軀舒展，重心穩(wěn)定，能有效地防止氣浮氣淺氣短。

二、吐字發(fā)音和聲音延續(xù)要保持吸氣狀志

吐字發(fā)音和聲音延續(xù)要保持吸氣狀志，像吹嗩吶，聲音延續(xù)很長(zhǎng)，鼻腔卻一直在吸氣。有人說(shuō)吸著唱，吸著唱是控制氣息的好方法。

三、要把聲音負(fù)荷的支撐力放在橫膈膜的腰肌部位

把音管松開，把肩松開，把胸松開，氣是貼著松弛的發(fā)音部位與共鳴腔件流動(dòng)的。這就是人們說(shuō)的“貼開”唱法。歌唱的氣力像劃船，船身投放水上，船的負(fù)荷山水承受，而不是出撐船者承受，撐船者的力量在于劃漿，在于船槳對(duì)于水的撥動(dòng)。這是聲音放在氣上保持在氣中的感覺。

四、氣息是聲音運(yùn)動(dòng)的動(dòng)力線

支配呼吸為的是歌唱，因此氣息受歌唱的吐字發(fā)音和聲音延續(xù)、擴(kuò)充、通達(dá)意念的支配。這與生活中的勞動(dòng)、體育運(yùn)動(dòng)自然支配呼吸的感覺一樣，只有樹立以字、聲、氣、情、腔融合的意識(shí)支配歌唱呼吸，才能促使呼吸與歌唱的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。才能使氣息運(yùn)作有明確的目的性。

五、歌唱呼吸訓(xùn)練主要是對(duì)吸氣肌肉群

以膈膜為主動(dòng)的深吸氣時(shí)被拉緊的肌肉訓(xùn)練，準(zhǔn)確的歌唱呼吸概念，應(yīng)該是呼氣和吸氣狀態(tài)的保持。沒有吸氣肌肉群的充分運(yùn)動(dòng)，空氣就不會(huì)充分進(jìn)入，因而就不會(huì)有充裕的氣量：沒有吸氣肌肉張力的穩(wěn)定和保持，就不舍有與呼氣肌內(nèi)收縮排氣相抗衡的力量，呼與吸是一對(duì)矛盾，但吸是矛盾的主導(dǎo)方面。吸氣狀態(tài)穩(wěn)定是肘呼氣的牽制，氣由此變長(zhǎng)。儲(chǔ)存腰腹，吐字發(fā)音只用很小的氣量，吸氣的充分，用氣的節(jié)省就是一種歌唱技巧。發(fā)音咬字的部位是氣的出口，在出口處支配氣流是最合理、最節(jié)省，也是最靈活的控制呼吸的方法?？谘室ё滞伦值淖杩沽εc喉頭向下的擋氣是對(duì)歌唱呼吸控制的方法，氣的儲(chǔ)存與有效的支配與控制是歌唱狀態(tài)內(nèi)在動(dòng)力、活力。下方儲(chǔ)存，上方使用，儲(chǔ)存與使用的部位要垂直對(duì)應(yīng)。

六、低音撐起，高音放松

唱低音時(shí)，往往松懈，唱高音時(shí)又往往過于緊張，這兩種傾向都會(huì)導(dǎo)致喉頭逼緊和聲腔不開，為此，唱低音氣要撐得起撐得住，唱高音時(shí)要有意松弛，松弛為了緩沖，緩沖會(huì)更有氣力。歌唱呼吸是長(zhǎng)久訓(xùn)練過程，是以歌唱鍛煉的過程。歌者要始終把握三點(diǎn)：一是膈膜這個(gè)基礎(chǔ)部位的主動(dòng)性、靈活性、堅(jiān)定性：二是要注重以膈膜為推動(dòng)力的腰膽擴(kuò)充向下的動(dòng)作；三是把握氣息下沉腹底，上貫額眉的通達(dá)感覺。

共鳴腔及其使用：一個(gè)物體震動(dòng)引起近旁其他物件或本物體內(nèi)部空間震動(dòng)，它物體和本物件空間震動(dòng)又加強(qiáng)了原物體蛙動(dòng)，這種現(xiàn)象叫共鳴，也稱“肋振”。共鳴的條件是物件之間基音或泛音的震動(dòng)頻率相同或互為倍數(shù)。這就是共鳴的原理。我們追求共鳴聲音效果時(shí)必須遵從這一原理。根據(jù)實(shí)踐的體會(huì)，無(wú)論是高音還是中低音，均要以高音焦點(diǎn)加以控制，有了高音焦點(diǎn)牽制，中低音就不會(huì)脫落散落，尤其是聲音由高至低的行進(jìn)時(shí)更要注意頭腔焦點(diǎn)不要失掉。歌唱共鳴有高、中、低三個(gè)層位，高音明亮穿透，中音剛強(qiáng)有力，低音渾厚寬廣。

決定音管調(diào)控的關(guān)鍵部位是喉口和咽腔，即喉頭后上方發(fā)音的管口，這個(gè)部位伸縮擴(kuò)張調(diào)控著整個(gè)的發(fā)音和批鳴機(jī)制，牢牢把握這個(gè)部位，鍛煉這個(gè)部位肌肉的靈活和堅(jiān)韌性是非常重要的。這個(gè)管口的肌肉是括約肌，它可以伸張很大，也可以收縮很小，對(duì)聲音需求有極大的適應(yīng)性。

綜上所述，只有在正確藝術(shù)理論與實(shí)踐的過程中，才使得藝術(shù)的科學(xué)的方法得到檢驗(yàn)，我們的藝術(shù)文化事業(yè)才能融合發(fā)展和不斷提高。才能得到群眾的認(rèn)可，更好的為人民服務(wù)，更好的與世界人民溝通。